Древнерусская книжная миниатюра. Миниатю́ра кни́жная

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

хорошую работу на сайт">

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

План

  • Введение
  • Заключение

Введение

Книжная миниатюра - это сделанные от руки рисунки, многоцветные иллюстрации гуашью, клеевыми или акварельными красками в рукописных книгах, а так же изобразительно-декоративные элементы оформления этих книг - инициалы, заставки и другое.

Уже в древнем Египте на папирусе делались рисунки пером и непрозрачными красками, отличавшиеся статичностью композиции и плоскостностью. В позднеантичную эпоху (4-6 вв.) на папирусных свитках и пергаментных кодексах выполнялись рисунки пером или гуашью в которых достоверно передавались фигуры и световоздушная среда.

Позднеантичные приёмы вплоть до 10 века сохранились в византийской миниатюре, в основном здесь господствовали условность и плоскостность изображений, экспрессивность жестов; вместе с тем в византийской миниатюре появились изображения жизненно - непосредственных сцен.

В средние века в Западной Европе известны многие локальные школы миниатюры. В меровингское время (5 - 8 век) развился плоскостный стиль со своеобразным орнаментом из птиц и рыб. Выразительны крупноформатные ирландские и англосаксонские миниатюры 7 - 9 вв. заключённые в стилизованные орнаментные рамки изображения евангелистов. Развороты страниц этих рукописей сплошь покрыты узором условного, но полного внутренней энергии плетёного орнамента. В эпоху "Каролингского возрождения" (8-9 век, в основном на территории современной Германии и Франции) выполнялись как крупноформатные миниатюры, следующие позднеантичным образцам, так и динамичные, выразительные рисунки пером. С конца 10 века западно-европейская миниатюра испытывает сильное влияние византийского искусства. Под его воздействием обогащается иконография, усиливается условность художественного языка, экспрессивно - напряженными становятся образы святых. В романской миниатюре преобладают плоскостные и бесплотные фигуры, заключённые в чёткие композиционные схемы, но иногда встречаются элементы народного творчества. В 13 - 15 вв. в готической миниатюре усиливается стремление правдиво запечатлеть натуру. Миниатюра дополняет и комментирует текст, фигуры приобретают живость, в сцены вводятся пейзажи, интерьер, готические архитектурные обрамления. Готическое искусство выдвигает ряд крупных мастеров миниатюры таких как: А. Боневё, Жакмар дЭден во Франции и др. В первой половине 15 века работают братья Лимбург, для миниатюр которых характерны изображения реальной конкретной местности, применение элементов линейной и световоздушной перспективы. Во второй половине 15 века Ж. Фуке и С. Мармион создают наполненные светом и воздухом сельские и горные пейзажи Франции.

В Древней Руси в 11 веке миниатюра в основном следовала византийским образцам. В 12 - 15 вв. создавались как крупные миниатюры, стилистически близкие современным им иконам и фрескам, так и живые, непосредственные рисунки на полях рукописей сюжеты. Особый, ярко живописный стиль создаётся на Украине. В 17 веке в русской миниатюре часто встречаются исторические сюжеты, портреты, аллегории. Богатым, сочным, несколько грубоватым орнаментом с барочными мотивами украшались "поморские рукописи" 17 - 19 вв.

Для местных школ миниатюры Армении, известных с 6 - 7 вв., характерны роскошные декоративно - орнаментальные убранства, чёткие композиционные построения, насыщенный цвет. В 9 - 10 вв. создавались как графические, динамичные, связанные с народным искусством миниатюры, так и парадно - монументальные, обильно украшенные золотом. В 13 - 14 вв. выделялась киликийская школа во главе с Торосом Рослином, создавшим психологически выразительные, мягкие и точные по рисунку, украшенные богато разработанном орнаментом миниатюры. В грузинской миниатюре 9 - 10 вв. существовало направление, связанное с местной традицией и отличавшейся линейностью и яркостью расцветки и византинизирующее, придерживающееся техники многослойного письма с применением золота. В 17 веке в Грузии широко распространилось иллюстрирование светских книг. Многие школы характерны так же и для средних веков арабской миниатюры. Египетская школа стилистически связана с коптским искусством, сирийская - с византийским. Своеобразны миниатюры иракской школы, изображающие пышные сцены придворной жизни, а так же иллюстрации к научным трактатам. Богатством узорной композиции, тонким ритмом, изысканными цветовыми сочетаниями отличается иранская, афганская, среднеазиатская и азербайджанская миниатюры, среди которых выделяются гератская, тебризская и исфаханская школы. В 16 - 17 вв в Иране и других странах появилась портретная миниатюра.

В раннесредневековой индийской миниатюре господствовали плоскостные, стилизованные изображения, четкая каллиграфическая линия. На рубеже 16 - 17 вв. они сменяются стремлением к тщательности в проработке деталей и человеческого лица, хотя традиционные плоскостность, схематичность и стилизация сохраняются. Во второй половине 16 - 17 вв. при дворе Великих Моголов расцвела могольская школа. В миниатюре этой школы часто вводятся герико-исторические сюжеты. Развиваются портретный и анималистический жанры. В 16 - 19 вв. наибольшей известностью пользуется раджпутская школа.

Миниатюра известна так же в Индонезии и других странах Юго-Восточной Азии.

У народов Центральной и Южной Америки (ацтеков, миштеков, майя) миниатюра - выразительные, близкие к пиктографии, уверенные и смелые, сочные по цвету рисунки.

Книжная миниатюра повсеместно исчезает в связи с развитием книгопечатания.

1. Книжная миниатюра Византии

На развитие средневекового искусства большое влияние оказало искусство Византии. Византия играла роль наставника, учителя, ибо она обладала стройной и самобытной художественной системой, в которой античность уже была переработана в соответствии с основами средневекового мировоззрения.

Средневековое искусство Западной Европы было тесно связано с ремеслом. Шедевры изобразительного искусства возникли как доведённое до артистизма.

Культура средневековья, как культура классового общества была неоднородна по своей внутренней структуре.

Современная культурология выделяет в ней уровни официальной, "высокой" культуры и культуры "низовой". Под последней понимаются, во - первых, светская культура в противоположность церковной; во - вторых, массовое сознание; в - третьих, фольклорная культура в противовес научной, интеллектуальной культуре и, в - четвертых, культура низших общественных слоёв.

Важнейшее отличие константинопольского искусства от большинства провинциальных школ заключалась в том, что обращаясь к собственным истокам, провинции быстро утрачивали достигнутый уровень, их художественный язык становится более примитивным, а Константинополь, наоборот, возрождал традиции неувядающей античности. Неоднократно столичные мастера оглядывались в прошлое, и каждый раз за этим следовал небывалый расцвет искусства, называемый историками очередным ренессансом. Однако в отличии от итальянского ренессанса основа византийского искусства оставалась средневековой, поэтому всплески возврата к античности носят местные названия. Таким всплеском в X-XI вв. стал так называемый "македонский ренессанс".

книжная миниатюра русь византия

Ещё недавно кончилось иконоборчество, прервавшее развитие художественной традиции. В центре империи более ста лет создавались только светские или орнаментальные произведения. Сюжетная живопись при иконоборцах существовала, но развивалась буквально в подполье - в пещерных монастырях Каппадокии. Она и выглядит уродливым, хотя по-своему выразительным растением, выросшим без воздуха и света. Неуклюжие большеголовые коренастые фигуры, крепко стоящие на коротких ногах, представляли совсем другое искусство, чем то, к которому привыкли столичные аристократы.

В то время в Константинополе изготовляли копии с рукописей античной поры. Одна из них, иллюстрирующая библейскую историю полководца Иисуса Навина, даже имеет форму свитка, а не книги - кодекса, хотя свитки вышли из употребления ещё в IV в. Сохранился в основном рисунок, а краски частично осыпались, но это нисколько не умаляет художественных достоинств рукописи. Длинная лента пергамента покрыта непринуждённо разбросанными фигурами и группами фигур: воины в античных доспехах выступают в поход, сражаются, присутствуют при жертвоприношении…

Миниатюры Парижской Псалтыри (конец IX - начало X вв.), очевидно, также скопированы с александрийской рукописи IV в. Каждая миниатюра задумана как самостоятельная картина: находится на отдельном листе и окружена орнаментальной рамкой. На первый взгляд миниатюры изображают античные сюжеты: Орфея, играющего на лире, философа в обществе девушки и ребенка…

Однако в действительности на первой на миниатюре изображён царь Давид, а на второй - молящийся в одиночестве пророк Исаня. Прекрасная девушка с покрывалом на голове и опущенным факелом, которая стоит за спиной Исани, - это олицетворение ночи (поэтому и лицо её, и одежды имеют голубовато - серый цвет), а маленький ребёнок символизирует Эроса - утреннюю зарю. Пророк просто молится в тот безлюдный утренний час, когда заря ещё не до конца прогнала с небосвода тьму ночи.

Чувственной прелестью античности дышат и художественные формы памятника. Царь Давид в светлом коротком одеянии, обнажающем ноги, с лирой на коленях сидит в естественной и свободной позе, полуотвернувшись от зрителя; столь же непринуждённо облокотилась на его плечо сидящая рядом девушка. Под одеянием - пеплосом, открывающим руки и часть груди красавицы, ощущаются почти скульптурные формы совершенного тела; возле фигуры надпись: "Мелодия". Миниатюрист не мог передать звуки, издаваемые лирой псалмопевца, но таким образом дал зрителю понять, что они прекрасны. Вокруг Давида бродят овцы, козы, здесь же сидит собака, придавая миниатюре вид натурной зарисовки. А в глубине видны загородная патрицианская вилла и декоративная колонна, увенчанная вазой.

2. Книжная миниатюра Древней Руси

Древнерусская книжная миниатюра имеет свойство влюблять в себя всех, кто начинает ею заниматься. Образовавшись "плоть от плоти" византийской книжной культуры, она развила собственные особенные черты и вошла в сокровищницу мирового искусства.

Из-за татаро-монгольского нашествия, опустошившего в 1240 году Киев, мы потеряли огромное количество памятников великой культуры: от XI века до нас дошло лишь три иллюминированных манускрипта. С другой стороны, к XV столетию - веку возвышения Московской Руси - русское книжное искусство стало окончательно самобытным, успев вобрать в себя опыт лучших византийских, сербских и болгарских изографов. Именно поэтому мы ограничимся рассмотрением русской книжной миниатюры от раннего ее шедевра - Остромирова Евангелия (XI в.) до другого шедевра - Евангелия Хитрово (начало XV в.).

Русских иллюстрированных книг XI-XIV веков сохранилось немного . Их легко перечислить и оттого нелегко, охарактеризовав, обобщить. Представляется разумным век за веком описать наиболее характерные манускрипты, указав исторический и культурный контекст эпохи, их породившей. Исключительное влияние на Русь и её культуру почти всегда имела Византия, поэтому мы будем говорить не только о Средневековой Руси, её истории и культуре, но и об истории и культуре Византии и её окраин, южных славян, а отчасти и Запада.

При описании памятников культуры мы не вдавались в тонкие рассуждения об их датировках, авторстве и месте создания, принимая на веру положения, разделяемые большинством искусствоведов . Что же представляла собой рукописная книга XI-XIV веков? Напомним, что, как и сейчас, она состояла из скрепленных между собою тетрадок, вложенных в переплет. Материалом всех древнейших славянских книг и грамот служил пергамен - особым образом обработанная кожа животных, преимущественно телят. До XIII века пергамен привозили из Греции, по качеству он ничем не отличался от того, на котором сделаны лучшие греческие рукописи XI-XII веков; с XIII века пергамен изготавливался на Руси. Бумага вошла в оборот на Руси лишь с XV века. Для записи текста использовали чернила и гусиные перья. Практически все древнерусские рукописи орнаментально украшены. Заглавия (особый вид орнамента, предваряющий книгу, главу или статью книги) и начальные буквы писались киноварью - краской ярко-красного цвета. В самых роскошных русских книгах, таких как Остромирово Евангелие, Изборник Святослава, Мстиславово Евангелие, заглавия и начальные буквы писались золотом .

Помимо орнамента, некоторые южно-славянские и русские рукописи содержат иллюстрации к тексту - миниатюры. Часто миниатюры целиком заимствовались из греческих рукописей (как, например, в Хрониках Георгия Амартола), реже составлены славянскими иллюстраторами. Писец часто работал в паре с изографом. Для книг большого объема требовалось несколько писцов; иногда над миниатюрами одной и той же книги работали несколько иллюстраторов (как, например, над фигурами евангелистов в Остромировом Евангелии и Мстиславовом Евангелии), что приводило к неоднородности миниатюр и по качеству, и по стилю.

Рукописные книги часто переписывались, а миниатюры, соответственно, перерисовывались. В работе над книгой писцы допускали ошибки (их не избежал даже переписчик Остромирова Евангелия), некоторые писцы пытались текст выверить и исправить, не всегда удачно. Качество же перерисованных миниатюр почти всегда ухудшалось. Но об этом речь пойдёт дальше.

Из описанного процесса изготовления, написания и украшения книг видно, что они не могли быть широко доступны. Пергамен во все времена стоил недешево; работа писцов, трудившихся до нескольких месяцев над одной книгой, была еще дороже, а работу изографа, использовавшего дорогие краски (и в частности, золото), мог позволить себе лишь очень состоятельный человек. Неудивительно, что почти все ранние иллюминированные рукописи создавались на средства богатых князей . Теперь, имея общее представление о древнерусских миниатюрах, книгах и условиях их создания, перейдём к описанию наиболее характерных рукописей XI-XIV веков.

3. Книжная миниатюра Киевской Руси

Наименее известной страницей истории украинского искусства второй половины XIII - первой половины XV вв. является миниатюра рукописных книг. Скромный характер представлений о ней - следствие не только небольшого числа уцелевших памяток: в отличие от других видов искусства, она не нашла отображений в письменных источниках. Рассказывая о многочисленных подношениях церкви князя Владимира Васильковича, Галицко-Волынская летопись ни разу не упоминает о художественном оформлении рукописей. Единственным аутентичным памятником этой среды является частично восстановленная миниатюра с изображением св. Василия Великого и Ефрема Сирина в датированном 1288 г. "Паренесисе" Ефрема Сирина (РНБ) 25.

Другая иллюминированная рукопись этого периода - "Беседы св. Григория Двоеслова на Евангелие" второй половины XIII в. (РНБ). Кодекс украшает исходная миниатюра "Спас со св. Григорием Двоесловом, Евстахием и двумя ангелами". Построенная по схеме "Моления", композиция с фронтальной фигурой Христа и двумя меньшими, подчиненными ему, простертыми на плоскости фигурами имеет иератический характер. Исходная миниатюра "Бесед" Григория Двоеслова - редкий образец искусства книжной миниатюры. Тематический репертуар украинской иллюминированной рукописной книги имел довольно ограниченный характер и иллюстрациями прежде всего украшались евангельские тексты, поэтому основу репертуара украинской миниатюры составляли изображения авторов канонических Евангелий.

Единственное известное в украинских землях богато иллюстрированное Евангелие до середины XV в. - Лавришевское (Лавришівське) 26, переписанное, вероятно, на Волыни на стыке XIII - XIV вв. Продолжая практику иллюстрированных портретами евангелистов рукописей, кодекс - вместе с традиционными иллюстрациями - имеет еще 14 миниатюр и подготовительных рисунков к ним, из которых 12 иллюстрируют текст евангельских книг, два - изображения св. Иова и архангела Михаила. Миниатюра с архангелом Михаилом имеет исходный характер и выполнена на отдельном листе перед текстом, поэтому, очевидно, указывает на обстоятельства происхождения кодекса.

Усложненный иконографический вариант миниатюры с евангелистом демонстрирует уникальная уцелевшая иллюстрация Ковровского Евангелия, где изображение Иоанна с Прохором на острове Патмос дополнено не только полуфигурой Христа, но и уникальной для соответствующей иконографии полуфигурой архангела Михаила.

Наиболее известная памятка украинской миниатюры рассматриваемого периода - Киевская псалтырь 1397 г. (РНБ). Она принадлежит к сравнительно небольшой группе богато иллюстрированных псалтырей византийской традиции, а для художественного наследия украинских земель является памяткой уникальной. Ее страницы украшают сотни тесно связанных с текстом миниатюр, которые следуют оригиналу константинопольского императорского скриптория XI в.27 Такая ориентация свидетельствует не только о вкусах заказчиков, но и об ориентирах украинского искусства княжеской эпохи.

Заключение

Невозможно говорить об украинском искусстве вне его связи с искусством византийским. Зависимость от последнего в большей или меньшей степени существовала до XV века - века окончательного захвата Византийской империи турками. При этом если миниатюры Византии в первую очередь иллюстративны, органично вписываются в текст рукописных книг, технически совершенны, то русские миниатюры выполняют функцию назидательную, большую, чем простая иллюстрация (исключение составляет Киевская Псалтирь). Многие исследователи замечали , что русские миниатюры по манере исполнения больше похожи на фрески, а иногда и иконы (как, например, миниатюры Евангелия Хитрово).

Важнейшим историческим рубежом в истории Украины и ее искусства стала середина XIII века - начало татаро-монгольского нашествия на Русь. В 1240 году со всем своим богатством был разорен Киев - "матерь городов русских"; прекратилась связь с также порабощенной (но уже латинянами) Византией. Если до первой трети XI века Русь знала только один тип рукописей - драгоценный, изготовлявшийся, как правило, при княжеских дворах, то с началом нашествия татар появились и другие рукописи - скромные, без иллюстраций.

Многократное механическое перерисовывание миниатюр делало их статичными. Особенно печально смотрятся результаты неумелой перерисовки изначально динамичных фигур, выполненных в стиле "комниновского маньеризма". Таковы миниатюры Спасского Евангелия. Как следствие, возросла роль орнамента и киноварных буквиц, ставших главным украшением манускриптов. Вместо чрезвычайно сложных для воспроизведения миниатюр появился весьма популярный тератологический орнамент - сложное гротескное переплетение людей, растений, животных и мифических существ, которое можно наблюдать в Псалтири Грозного.

Однако уже в XIV веке восстановились связи с Византией; в Москву стали приезжать греческие и южнославянские мастера. У них русские художники перенимали лучшие приемы палеологовского искусства. В книжной миниатюре Руси начал складывается единый замечательный московский стиль, более иконописный, нежели иллюстративный. Русь, окрепшая духовно и политически, готовилась к XV веку - веку обретения собственной государственности и собственной Церкви.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

    Соотношение книжной миниатюры и других форм древнерусской живописи, главным образом – иконописи. Древнерусская рукописная книга XI–XIV вв. Семантика цвета в слове и изображении в средневековом искусстве. Обзор древнерусских иллюминированных рукописей.

    реферат , добавлен 29.07.2010

    Анализ влияния Византийского прикладного искусства на дальнейшее развитие всего мирового искусства. Мозаики храмов Константинополя. Главные элементы художественного оформления книг. Ткани и книжная миниатюра. Украшения и костюмы императорского двора.

    реферат , добавлен 30.01.2013

    Символика росписи изделий и комбинация ярких живых красок. Крупнейшие центры гончарного производства Турции. Мотивы росписи турецкой керамики. История керамики с хеттским мотивом росписи. Примеры османской миниатюры. Сочетание цвета и стилизация рисунка.

    презентация , добавлен 14.03.2016

    Изобразительное искусство Ирака периода Аббасидов. Мусульманские художники в эпоху XIII века. Выявление особого мира образов багдадских книжных миниатюр, анализ их жанровых сцен. Причины падения халифата и угасания славы багдадской школы живописи.

    презентация , добавлен 11.12.2012

    Экскурс в историю иллюстраций. Книжная иллюстрация как жанр графического искусства, ее виды и функции. Подбор техники выполнения иллюстрации. Графические техники работы с акварелью, тушью и пером. Композиция изображения, виды материалов для иллюстрации.

    курсовая работа , добавлен 07.01.2013

    Роль принятия христианства и влияние византийской цивилизации на развитие культуры Галицко-Волынского княжества. Летописи как жанр древнерусской литературы. Традиции иконописного искусства и книжной миниатюры. Открытие школ для привилегированных слоёв.

    презентация , добавлен 04.05.2017

    Персидская миниатюра и ее развитие в середине ХХ века в странах Ближнего и Среднего Востока. Связь с реальностью. Концепция мироздания в иранской миниатюре и каллиграфии. Гератская и Тебризская школы, история создания. Иранская каллиграфия - ее особенност

    реферат , добавлен 28.11.2008

    Роспись темперой на лакированных изделиях. Палех как центр иконописного искусства в традициях русской живописи XV-XVII веков. Здание Крестовоздвиженского собора. Создание декоративно-художественной артели. Первая лаковая миниатюра в палехском стиле.

    презентация , добавлен 11.11.2016

    Особенности изображения природных четырех стихий в историческом аспекте. Специфика живописно-графических композиций в имторическом аспекте. Этапы процесса создания серии живописно-графической книжной закладки, ее особенности композиционного решения.

    курсовая работа , добавлен 23.09.2014

    Характерные черты постмодернизма. Кубизм, футуризм и сюрреализм. Искусство декоративно-плоскостной миниатюры. Современное искусство живописи: сущность и особенности динамики. Белорусское изобразительное искусство как форма организации диалога культур.

МИНИАТЮРА КНИЖНАЯ - вид жи-во-пи-си, ил-лю-ст-ра-ции в ру-ко-пис-ных кни-гах, а так-же изо-бра-зи-тель-но-де-ко-ра-тив-ные эле-мен-ты книж-но-го оформ-ле-ния (ини-циа-лы, за-став-ки, мар-ги-на-лии и др.).

Воз-ник-но-ве-ние миниатюры книжной как са-мо-сто-ятельного ви-да искусства свя-за-но с пе-ре-хо-дом от свит-ка (не-ред-ко ил-лю-стри-ро-ван-но-го) к ко-дек-су - дли-тель-ным про-цес-сом, ко-то-рый за-вер-шил-ся в конце IV - начале V веков н. э.; её ху-дожественная тра-ди-ция во-схо-дит к ан-тич-ной и ран-не-хри-сти-ан-ской ми-ниа-тю-ре. Ис-чез-но-ве-ние миниатюры книжной ста-ло след-ст-ви-ем изо-бре-те-ния кни-го-пе-ча-та-ния в середине XV века. Основным ма-те-риа-лом для стра-ниц ко-дек-са слу-жил пер-га-мен (позд-нее - бу-ма-га). Для соз-да-ния миниатюры книжной ис-поль-зо-ва-лись рас-ти-тель-ные и ми-неральные крас-ки и зо-ло-то. Как пра-ви-ло, ил-лю-ст-ра-ции соз-да-ва-лись по-сле на-пи-са-ния тек-ста на спе-ци-аль-но от-ве-дён-ных уча-ст-ках стра-ниц; ино-гда ис-пол-ня-лись на отдельных лис-тах, ко-то-рые за-тем вши-ва-лись в ру-ко-пись.

В ви-зан-тий-ском ис-кус-ст-ве большая часть ли-це-вых ру-ко-пи-сей - Еван-ге-лия и псал-ти-ри, а так-же ли-тур-гические тек-сты: лек-цио-на-рии (сбор-ни-ки от-рыв-ков из 4 Еван-ге-лий, рас-пре-де-лён-ных в со-от-вет-ст-вии с кру-гом цер-ков-ных чте-ний), «Сло-во Гри-го-рия На-зи-ан-зи-на», ми-но-ло-гии (сбор-ни-ки жи-тий свя-тых, рас-пре-де-лён-ные по ме-ся-цам); ре-же встре-ча-ют-ся свет-ские со-чи-не-ния («Хро-ни-ка» Ио-ан-на Ски-ли-цы) и на-учные трак-та-ты («Дио-ско-рид» о рас-те-ни-ях и ле-чеб-ных сред-ст-вах, со-чи-не-ния «Алек-си-фар-ма-ка» и «Те-риа-ка» Ни-кан-д-ра о зме-ях и про-ти-во-яди-ях). Для ру-ко-пи-сей до начала VIII века ха-рак-тер-ны раз-но-об-ра-зие ме-то-дов под-бо-ра и раз-ме-ще-ния ил-лю-ст-ра-ций, ши-ро-кая ва-риа-тив-ность ху-дожественных средств. Ру-ко-пи-си VI века [«Вен-ский Дио-ско-рид» (около 512 года), «Вен-ский Ге-не-зис» (1-я половина VI века; ми-ниа-тю-ры в ниж-ней час-ти стра-ниц; обе - Австрийская национальная бибилиотека, Ве-на), «Рос-сан-ский ко-декс» c пол-но-стра-нич-ны-ми ми-ниа-тю-ра-ми (Епар-хи-аль-ный му-зей цер-ков-но-го искусства, Рос-са-но)] ис-пол-не-ны, ве-ро-ят-но, по императорскому за-ка-зу и на-пи-са-ны на пур-пур-ном пер-га-ме-не. «Еван-ге-лие Рав-ву-лы» (586 год, Бибилиотека Лау-рен-циа-на, Фло-рен-ция; ми-ниа-тю-ры в на-ча-ле ру-ко-пи-си ил-лю-ст-ри-ру-ют еван-гель-ские сце-ны) соз-да-но в монастыре Святого Ио-ан-на в Бет-За-гба (Си-рия); стиль ми-ниа-тюр сви-де-тель-ст-ву-ет о влия-нии сирийской тра-ди-ции: про-пор-ции фи-гур не со-от-вет-ст-ву-ют клас-сическим нор-мам, жес-ты пер-со-на-жей экс-прес-сив-ны. От эпо-хи ико-но-бор-че-ст-ва со-хра-ни-лось ма-ло ли-це-вых ру-ко-пи-сей: ас-тро-но-мические таб-ли-цы Пто-ле-мея (813-820 годы, Бибилиотека Ва-ти-ка-на; ми-ниа-тю-ры с Ге-лио-сом на ко-лес-ни-це в ок-ру-же-нии ме-ся-цев и зна-ков зо-диа-ка), Еван-ге-лие из па-риж-ской Национальной библиотеки (IX век) и др. В ус-ло-ви-ях за-пре-та на изо-бра-же-ния свя-тых главное вни-ма-ние уде-ля-ет-ся ор-на-мен-там, изо-бра-же-ни-ям жи-вот-ных и рас-те-ний. Ан-ти-ико-но-борческая по-ле-ми-ка иг-ра-ет за-мет-ную роль в ил-лю-ст-ра-ци-ях Хлу-дов-ской псал-ти-ри (ГИМ; да-ти-ров-ка ру-ко-пи-си ос-та-ёт-ся спор-ной - от 837 до 860-х годов). По па-лео-гра-фии и сти-лю ми-ниа-тюр к ней тес-но при-мы-ка-ют псал-ти-ри из монастыря Пан-то-кра-то-ра на Афо-не и па-риж-ской Национальной библиотеки (обе - середина IX века; с мел-ки-ми ми-ниа-тю-ра-ми на по-лях).

По-бе-да ико-но-по-чи-та-ния и на-ча-ло так называемого Ма-ке-дон-ско-го воз-рож-де-ния (IX - середина X веков) да-ют но-вый им-пульс раз-ви-тию миниатюры книжной. Во 2-й половине IX века скла-ды-ва-ет-ся от-но-си-тель-но ус-той-чи-вая тра-ди-ция ил-лю-ст-ри-ро-ва-ния тек-стов (ка-ж-дое Еван-ге-лие пред-ва-ря-ет-ся пол-но-стра-нич-ной ми-ниа-тю-рой с си-дя-щим еван-ге-ли-стом, а другие со-чи-не-ния - порт-ре-та-ми их ав-то-ров), уни-фи-ци-ру-ют-ся стиль и прин-ци-пы де-ко-ри-ро-ва-ния ко-дек-сов. В конце IX века соз-да-ны ру-ко-пи-си «Сло-во Гри-го-рия На-зи-ан-зи-на» из па-риж-ской Национальной библиотеки (879-883 годы; 46 пол-но-стра-нич-ных ми-ниа-тюр, раз-де-лён-ных на ре-ги-стры), «Хри-сти-ан-ская то-по-гра-фия» Кос-мы Ин-ди-ко-п-ло-ва (880-е годы, Библиотека Ва-ти-ка-на; кар-ты, схе-мы, изо-бра-же-ния пер-со-на-жей Вет-хо-го и Но-во-го За-ве-тов) и др. В ос-но-ве об-ра-зов со-хра-не-на клас-сическая мо-дель (мощ-ная све-то-те-не-вая мо-де-ли-ров-ка ли-ков и фи-гур, слож-ные ра-кур-сы, в ар-хи-тек-ту-ре пе-ре-да-на пер-спек-ти-ва), ко-то-рая обо-га-ща-ет-ся но-вы-ми чер-та-ми (круп-ные гла-за, вы-со-кие лбы, слег-ка уко-ро-чен-ные про-пор-ции фи-гур и т. д.).

Искусство так называемого Ма-ке-дон-ско-го воз-рож-де-ния (во вре-мя прав-ле-ния императора Кон-стан-ти-на VII Баг-ря-но-род-но-го , 913-959 годы) зна-ме-ну-ет-ся об-ра-ще-ни-ем к клас-сической тра-ди-ции, что на-шло от-ра-же-ние в яр-кой ан-ти-ки-за-ции об-ра-зов - в Па-риж-ской псал-ти-ри (середина X века, Национальная бибилиотека, Па-риж), «Свит-ке Иису-са На-ви-на» (середина X века, Библиотека Ва-ти-ка-на; ком-по-зи-ции за-ни-ма-ют основное про-стран-ст-во свит-ка, текст в ниж-ней час-ти тя-нет-ся уз-кой по-ло-сой; жи-во-пись от-ли-ча-ет-ся лёг-ко-стью и уве-рен-но-стью ри-сун-ка, в ба-таль-ных сце-нах пе-ре-да-на ак-тив-ная ди-на-ми-ка). В миниатюре книжной 2-й половины X - 1-й четверти XI веков про-ис-хо-дит по-во-рот в сто-ро-ну спи-ри-туа-ли-за-ции об-ра-зов. Про-стран-ст-во ми-ниа-тюр ста-но-вит-ся бо-лее аб-ст-ракт-ным, ри-су-нок - гра-фич-ным, в вы-ра-же-нии ли-ков ней-траль-ность сме-ня-ет-ся ас-ке-ти-че-ской стро-го-стью. Искусство 2-й половины X века пред-став-ле-но ми-ниа-тю-ра-ми Еван-ге-лий - Тра-пе-зунд-ско-го (РНБ), из монастыря Святой Ека-те-ри-ны на Си-нае, из монастыря Преподобного Дио-ни-сия на Афо-не (обе конец X века). Важ-ное ме-сто в ря-ду ви-зантийских ру-ко-пи-сей за-ни-ма-ет Ва-ти-кан-ский ми-но-ло-гий (Библиотека Ва-ти-ка-на), соз-дан-ный в пе-ри-од прав-ле-ния императора Ва-си-лия II Бол-га-ро-бой-цы (976-1025 годы) по его за-ка-зу: текст ук-ра-шен 430 ми-ниа-тю-ра-ми, изо-бра-жаю-щи-ми (на зо-ло-том фо-не) сце-ны му-че-ни-че-ст-ва, фи-гу-ры мо-ля-щих-ся свя-тых, пе-ре-не-се-ние мо-щей, еван-гель-ские празд-ни-ки и т. д. (из-вест-ны име-на 8 ху-дож-ни-ков, ра-бо-тав-ших над ук-ра-ше-ни-ем ко-дек-са). Под влия-ни-ем Ва-ти-кан-ско-го ми-но-ло-гия соз-дан Им-пе-ра-тор-ский ми-но-ло-гий (том на ян-варь - в Ху-дожественной га-ле-рее Уол-тер-са, Бал-ти-мор; том на фев-раль - март - в ГИМ; вы-пол-нен по за-ка-зу императора Ми-хаи-ла IV Паф-ла-го-на в 1034-1041 годах). В его ми-ниа-тю-рах пей-заж под-вер-га-ет-ся схе-ма-ти-за-ции, сво-дит-ся к пло-ским ку-ли-сам; фи-гу-ры ста-но-вят-ся двух-мер-ны-ми, скры-ты-ми под обиль-ны-ми, тон-ко рас-чер-чен-ны-ми дра-пи-ров-ка-ми.

Стиль миниатюры книжной эпо-хи Дук, Ком-ни-нов и Ан-ге-лов (1059-1204 годы) яв-ля-ет-ся ло-ги-че-ским про-дол-же-ни-ем спи-ри-туа-ли-стических по-ис-ков 1-й половины XI века. Ор-на-мен-ты за-ста-вок, ини-циа-лов и таб-лиц ка-но-нов при-об-ре-та-ют юве-лир-ную тон-кость. По-лу-ча-ет рас-про-стра-не-ние так называемый эмаль-ер-ный ор-на-мент (его главный мо-тив - са-са-нид-ская паль-мет-та или три-ли-ст-ник, за-клю-чён-ные в коль-цо, от ко-то-ро-го рас-хо-дят-ся по-бе-ги). От это-го вре-ме-ни со-хра-ни-лось боль-шое чис-ло Еван-ге-лий, ук-ра-шен-ных фи-гу-ра-ми еван-ге-ли-стов в на-ча-ле ка-ж-дой из книг и цик-ла-ми ил-лю-ст-ра-ций (Чет-ве-ро-еван-ге-лие, 3-я четверть XI века, Национальная библиотека, Па-риж, и др.). При-об-ре-та-ют по-пу-ляр-ность лек-цио-на-рии, ук-ра-шен-ные сце-на-ми из Еван-ге-лий в ви-де ил-лю-ст-ра-ций в рам-ках и на по-лях (Лек-цио-на-рий, конец XI века, монастырь Преподобного Дио-ни-сия на Афо-не). Осо-бую роль в это вре-мя иг-ра-ет скрип-то-рий Сту-дий-ско-го монастыря: ис-пол-нен-ные там ру-ко-пи-си ук-ра-ше-ны ил-лю-ст-ра-ция-ми на по-лях; фи-гу-ры име-ют уд-ли-нён-ные про-пор-ции, ли-ше-ны объ-ё-ма, оде-ж-ды по-кры-ты тон-ким зо-ло-тым ас-си-стом, ли-ки от-ме-че-ны на-пря-жён-ной ми-ми-кой (Фео-до-ров-ская псал-тирь, 1066 год, Бри-тан-ская библиотека, Лон-дон; Псал-тирь Бар-бе-ри-ни, 1090-е годы, Библиотека Ва-ти-ка-на). В 1050-1070-е годы в Кон-стан-ти-но-по-ле дей-ст-во-вал скрип-то-рий так называемого Ко-пии-ста Ме-таф-ра-ста, в ко-то-ром из-го-то-ви-ли груп-пу ил-лю-ми-ни-ровованных ми-но-ло-ги-ев Си-ме-о-на Ме-таф-ра-ста (например, том на май - ав-густ, ГИМ, и том на 1-ю половину но-яб-ря, монастырь Святой Ека-те-ри-ны на Си-нае, оба - 1063 год) и другие ли-тур-гические ру-ко-пи-си («Сло-ва Ио-ан-на Зла-то-ус-та», со-б-ра-ние Кром-ве-ля, Лон-дон; Лек-цио-на-рий, монастырь Хи-лан-дар на Афо-не). Наи-бо-лее зна-чи-мым па-мят-ни-ком миниатюры книжной 1070-1080-х годов яв-ля-ет-ся сочинение «Сло-во Иоан-на Зла-то-ус-та» (Национальная библиотека, Па-риж), вы-пол-нен-ное для императора Ни-ки-фо-ра Во-та-ниа-та (1078-1081 годы). Текст ру-ко-пи-си пред-ва-ря-ют 4 пол-но-стра-нич-ные ми-ниа-тю-ры, на од-ной из ко-то-рых пред-став-ле-ны Ио-анн Зла-то-уст, им-пе-ра-тор и ар-хан-гел Ми-ха-ил. По-ме-щён-ные на зо-ло-том фо-не фи-гу-ры ка-жут-ся пло-ски-ми, их дви-же-ния - ус-лов-ны-ми; ми-ниа-тю-ры от-ли-ча-ет раз-но-об-ра-зие ор-на-мен-тов, тон-кий ри-су-нок, де-ли-кат-ная мо-де-ли-ров-ка ли-ков с ис-поль-зо-ва-ни-ем то-наль-ных гра-да-ций.

Тен-ден-ции к спи-ри-туа-ли-за-ции об-раза уси-ли-лись в конце XI века («Ле-ст-ви-ца» Ио-ан-на Ле-ст-вич-ни-ка, Библиотека Ва-ти-ка-на) и про-дол-жа-ли раз-ви-вать-ся на про-тя-же-нии все-го XII века. В трак-тов-ке фи-гур на-рас-та-ет ли-ней-ность, ко-то-рой со-от-вет-ст-ву-ет от-вле-чён-ность пей-за-жей; па-лит-ра ста-но-вит-ся яр-че, ор-на-мен-таль-ные рас-тительные мо-ти-вы - бо-лее обиль-ны-ми; рас-про-стра-ня-ет-ся зве-ри-ный ор-на-мент. Эти чер-ты про-яв-ля-ют-ся в груп-пе ру-ко-пи-сей (все-го около 10), ук-ра-шен-ных «кок-ки-но-ваф-ским мас-те-ром»: Еван-ге-лие из Библиотеки Ва-ти-ка-на (1122 год, ис-пол-не-но по за-ка-зу императора Ио-ан-на II Ком-ни-на), «Го-ми-лии Иа-ко-ва Кок-ки-но-ваф-ско-го» (2-я четверть XII века, там же). Для этих ми-ниа-тюр ха-рак-тер-ны яр-кие, кон-тра-ст-ные цве-та, оби-лие пер-со-на-жей и де-та-лей ар-хи-тек-ту-ры, на-пря-жён-ная ми-ми-ка и жес-ты, соз-даю-щие по-вы-шен-ную экс-прес-сию об-ра-зов. Во 2-й половине XII века ка-че-ст-во миниатюры книжной сни-жа-ет-ся. Чи-ка-го-Ка-ра-хис-сар-ская груп-па ру-ко-пи-сей (середина XII - середина XIII веков, Ни-ко-ме-дий-ское Еван-ге-лие, Центральная на-учная библиотека АН Ук-раи-ны, Ки-ев; Ка-ра-хис-сар-ское Еван-ге-лие, РНБ, Санкт-Пе-тер-бург, и многие другие) от-ли-ча-ет-ся об-шир-ны-ми осы-пя-ми кра-соч-но-го слоя, по-зво-ляю-щи-ми уви-деть под-го-то-вительный ри-су-нок. Ру-ко-пи-си, соз-дан-ные, ве-ро-ят-но, в Кон-стан-ти-но-по-ле или на Ки-пре, ук-ра-ше-ны таб-ли-ца-ми ка-но-нов (про-из-воль-ных, час-то асим-мет-рич-ных форм), за-став-ка-ми с мо-ти-ва-ми пе-ре-пле-те-ний ви-но-град-ной ло-зы; в пло-ских и под-виж-ных фи-гу-рах ощу-ща-ет-ся влия-ние «ди-на-ми-че-ско-го» сти-ля 2-й половины XII века; час-то в од-ной ру-ко-пи-си мож-но про-сле-дить со-вме-ще-ние не-сколь-ких ико-но-гра-фических тра-ди-ций.

По-сле из-гна-ния кре-сто-нос-цев из Кон-стан-ти-но-по-ля (1261 год) бы-ли соз-да-ны ус-ло-вия для воз-ро-ж-де-ния миниатюры книжной. К пос-лед-ней четверти XIII века от-но-сит-ся несколько ли-це-вых ру-ко-пи-сей, сви-де-тель-ст-вую-щих о сло-же-нии па-лео-ло-гов-ско-го сти-ля ми-ниа-тю-ры. В Еван-ге-лии из Британского му-зея (1285 год), Ко-дек-се Про-ро-ков (Библиотека Ва-ти-ка-на, 1280-е годы) ис-поль-зо-ва-ны ар-хитектурные и пей-заж-ные эле-мен-ты, вос-соз-да-ны де-та-ли ин-терь-е-ра. Фи-гу-ры ста-но-вят-ся плот-ны-ми, трёхмер-ны-ми, а вы-ра-же-ние ли-ков - спо-кой-ным и со-сре-до-то-чен-ным. В 1280-х годах со-зда-на груп-па ли-це-вых ру-ко-пи-сей (около 15), сви-де-тель-ст-вую-щих об ув-ле-че-нии клас-сическим искусством и об-ра-ще-нии к на-сле-дию так называемого Ма-ке-дон-ско-го воз-рож-де-ния (Вось-ми-кни-жие из Библиотеки Ва-ти-ка-на, Псал-тирь из РНБ, Псал-тирь из монастыря Святой Ека-те-ри-ны на Си-нае и др.), ил-лю-ст-ра-ции ко-то-рых от-ли-ча-ют-ся слож-ны-ми про-стран-ст-вен-ны-ми фор-ма-ми, мно-го-пла-но-во-стью ком-по-зи-ций, фи-гу-ра-ми, пред-став-лен-ны-ми в сво-бод-ных по-зах и дви-же-ни-ях.

«Па-лео-ло-гов-ский ре-нес-санс» пер-вых де-ся-ти-ле-тий XIV века, свя-зан-ный с име-на-ми Ан-д-ро-ни-ка II Па-лео-ло-га и ря-да при-двор-ных ин-тел-лек-туа-лов (например, Фео-до-ра Ме-то-хи-та), на-шёл от-ра-же-ние в сти-ле та-ких ру-ко-пи-сей, как Еван-ге-лия из монастыря Пан-то-кра-то-ра (1301 год) и монастыря Ва-то-пед (1304 год) на Афо-не. Еван-ге-ли-сты на ми-ниа-тю-рах этих ру-ко-пи-сей изо-бра-же-ны в энер-гич-ных ра-кур-сах, фи-гу-ры под-чёрк-ну-то объ-ём-ны, их про-пор-ции пра-виль-ны, про-стран-ст-во ми-ниа-тюр име-ет глу-би-ну и чёт-ко ар-ти-ку-ли-ро-ва-но. В ми-ниа-тю-рах Но-во-го За-ве-та с Псал-ти-рью (1330-1340-е годы, ГИМ; 25 ми-ниа-тюр с изо-бра-же-ния-ми еван-ге-ли-стов, апо-сто-лов, ил-лю-ст-ра-ции гим-нов) про-сле-жи-ва-ют-ся чер-ты, сви-детель-ст-ву-ю-щие о но-вых тен-ден-ци-ях в искусстве (мас-сив-ность ар-хитектурных эле-мен-тов, из-бы-точ-ность дра-пи-ро-вок, ук-руп-не-ние мас-шта-бов фи-гур). В 1330-1340-е годы под влия-ни-ем уче-ния Гри-го-рия Па-ла-мы о Бо-же-ст-вен-ных энер-ги-ях и Фа-вор-ском све-те соз-да-ют-ся та-кие ру-ко-пи-си, как ми-но-ло-гий дес-по-та Фес-са-ло-ни-ки Ди-мит-рия I Па-лео-ло-га (Библиотека Бод-ли, Окс-форд), Чет-ве-ро-еван-ге-лие Исаа-ка Аса-на Па-лео-ло-га (1346 год, монастырь Святой Ека-те-ри-ны на Си-нае). На вход-ных ми-ниа-тю-рах по-яв-ля-ют-ся мно-го-численные порт-ре-ты кти-то-ров (например, порт-рет Фео-до-ры Па-лео-ло-ги-ны и её до-че-ри Ев-фро-си-нии в ру-ко-пи-си Ти-пи-ко-на из монастыря Бо-го-ма-те-ри Вер-ной На-де-ж-ды, 2-я четверть XIV века, Лин-кольн-кол-ледж, Окс-форд). В позд-не-па-лео-ло-гов-ский пе-ри-од (по-сле по-бе-ды иси-хаз-ма на Со-бо-ре 1351 года) главным ху-дожественным мо-ти-вом миниатюры книжной ста-но-вит-ся свет, оду-хо-тво-ряю-щий ма-те-рию, что на-шло от-ра-же-ние в ру-ко-пи-сях 2-й половины XIV века: Ака-фист (1350-1360 годы, ГИМ; вы-пол-нен, ве-ро-ят-но, для пат-ри-ар-ха Фи-ло-фея), сбор-ник бо-го-слов-ских со-чи-не-ний Ио-ан-на Кан-та-ку-зи-на (Национальная библиотека, Па-риж, 1375 год, на-пи-сан пис-цом Ио-а-са-фом из монастыря Оди-гон). По-сле ди-на-мического сти-ля вре-ме-ни цер-ков-ных спо-ров во-зоб-ла-да-ла ут-вер-ди-тель-ная, ма-жор-ная то-наль-ность об-ра-зов.

В ар-мян-ской миниатюре книжной ме-ст-ные шко-лы с эл-ли-ни-стическими и си-рий-ски-ми чер-та-ми из-вест-ны с VI-VII веков (4 кон-це-вые ми-ниа-тю-ры Эч-ми-ад-зин-ско-го Еван-ге-лия, VI век, Ма-те-на-да-ран, Ере-ван). В це-лом для миниатюры книжной Ар-ме-нии ха-рак-тер-ны рос-кош-ное де-ко-ра-тив-но-ор-на-мен-таль-ное уб-ран-ст-во, чёт-кие ком-по-зиц. по-строе-ния, на-сы-щен-ный цвет. Од-на из наи-бо-лее древ-них сре-ди да-ти-ро-ван-ных армянских ил-лю-ми-ни-рованных ру-ко-пи-сей - Еван-ге-лие ца-ри-цы Млке (862 год, монастырь Сан-Лад-за-ро-де-льи-Ар-ме-ни, Ве-не-ция). В IX-X веках на-ря-ду с ди-на-мич-ны-ми гра-фич-ны-ми, свя-зан-ны-ми с народным искусством ми-ниа-тю-ра-ми (Ла-за-рев-ское Еван-ге-лие, 887 год; Еван-ге-лия 986 и 1038 годов, все - в Ма-те-на-да-ра-не) соз-да-ва-лись и про-из-ве-де-ния па-рад-но-мо-ну-мен-таль-ные, обиль-но ук-ра-шен-ные зо-ло-том (Эч-ми-ад-зин-ское Еван-ге-лие, 989 год; Еван-ге-лие Муг-ни, 1-я половина XI века, оба - в Ма-те-на-да-ра-не; Кар-ское Еван-ге-лие, до 1063 года, монастырь Свяьтого Ако-па, Ие-ру-са-лим). Под влия-ни-ем ви-зантийской миниатюры книжной со-зда-ны Тра-пе-зунд-ское (X век) и Ад-риа-но-поль-ское Еван-ге-лия (1007 год, оба - в монастыре Сан-Лад-за-ро-де-льи-Ар-ме-ни, Ве-не-ция). Из школ миниатюры книжной XII-XIV веков наи-бо-лее зна-чи-тель-на ки-ли-кий-ская шко-ла; ра-бо-там её гла-вы То-ро-са Рос-ли-на при-су-щи пси-хо-ло-гическая вы-ра-зи-тель-ность, точ-ный ри-су-нок, бо-га-то раз-ра-бо-тан-ный ор-на-мент («Ча-шоц» Ге-ту-ма II, 1286 год, Ма-те-на-да-ран). Сре-ди наи-бо-лее зна-чительных цен-тров армянской миниатюры книжной XIII-XVI веков: Ах-пат (Ах-пат-ское Еван-ге-лие, 1211 год, художник Мар-ка-рэ, Ма-те-на-да-ран), Глад-зор (мас-те-ра Мо-мик и То-рос Та-ро-на-ци, Авак), Та-тев (художник Гри-гор), Ах-та-мар (мас-те-ра Си-ме-он Ар-чи-ше-ци, Це-рун и Рста-кес), Джу-га. В XVII веке раз-ви-ва-ет-ся миниатюра книжная в Но-вой Джу-ге (ны-не район Нор-Джу-га в Ис-фа-ха-не; художник Акоп Джу-гае-ци), но в це-лом ка-че-ст-во армянских ил-лю-ми-ни-рованных ру-ко-пи-сей сни-жа-ет-ся.

Гру-зин-ская миниатюра книжная IX-X веков, свя-зан-ная с ме-ст-ной и си-ро-па-ле-стин-ской ху-дожественными тра-ди-ция-ми, от-ли-ча-ет-ся ли-ней-но-стью и яр-ко-стью рас-цвет-ки при от-сут-ст-вии зо-ло-та [Адиш-ское Еван-ге-лие (897 год, Крае-ведческий му-зей, Мес-тиа), Пер-вое Джруч-ское Еван-ге-лие (936/940 год, Институт ру-ко-пи-сей АН Гру-зии, Тби-ли-си; обе ру-ко-пи-си соз-да-ны в Шат-берд-ском монастыре), Цка-ро-став-ское (конец X века), Март-виль-ское (1050 год), Урб-нис-ское (XI век) Евангелия (все - в Институте ру-ко-пи-сей АН Гру-зии)]. С конца X века ук-ра-ше-ние ру-ко-пи-сей ста-но-вит-ся всё бо-лее бо-га-тым: де-ко-ра-тив-ное вы-де-ле-ние по-лу-ча-ют за-го-лов-ки, за-глав-ные бу-к-вы и кон-цов-ки, по-яв-ля-ют-ся за-став-ки (Пар-халь-ское Еван-ге-лие; Мцхет-ская Псал-тирь; Сбор-ник цер-ков-ных пес-но-пе-ний Ми-ка-эла Мод-ре-ки-ли; все - в Институте ру-ко-пи-сей АН Гру-зии). С XI века искусство миниатюры книжной ока-за-лось под силь-ным влия-ни-ем кон-стан-ти-но-поль-ской шко-лы. Ви-зан-ти-ни-зи-рую-щее на-прав-ле-ние в грузинской миниатюре книжной при-дер-жи-ва-лось тех-ни-ки мно-го-слой-но-го пись-ма с при-ме-не-ни-ем зо-ло-та (Си-нак-сарь, XI век, пред-поло-жи-тель-но со-здан в Ивер-ском монастыре на Афо-не; Вто-рое Джруч-ское Еван-ге-лие, 334 ми-ниа-тю-ры XII век; Ге-лат-ское Еван-ге-лие, ру-беж XI-XII веков; Тво-ре-ния Гри-го-рия На-зи-ан-зи-на, конец XII века; все - в Институте ру-ко-пи-сей АН Гру-зии, Тби-ли-си). Со-хра-ня-ют-ся и ста-рые вос-точ-ные (ру-ко-пи-си XI века, из-го-тов-лен-ные в Клард-же-ти, Пи-цунд-ское Еван-ге-лие, 1-я половина XIII века, там же) и на-род-ные (Ие-наш-ское Еван-ге-лие, XIII век, Крае-ведческий му-зей, Мес-тиа) тра-ди-ции. Сре-ди не-мно-гих па-мят-ни-ков конца XIII-XIV веков - Мокв-ское Еван-ге-лие (1300 год, Институт ру-ко-пи-сей АН Гру-зии), соз-дан-ное под влия-ни-ем па-лео-ло-гов-ских об-раз-цов. Наи-бо-лее яр-кая ру-ко-пись XV век - Джруч-ская Псал-тирь со 132 пол-но-стра-нич-ны-ми ми-ниа-тю-ра-ми (1443-1445 годы, там же). Ил-лю-ст-ри-ро-ва-лись так-же на-уч-ные и свет-ские кни-ги (Ас-тро-но-ми-че-ский трак-тат, 1188 год, там же), осо-бен-но в XVI-XVIII веках («Ви-тязь в тиг-ро-вой шку-ре» Ш. Рус-та-ве-ли, середина XVII века, там же; «Ка-ли-ла и Дим-на», 1730-е годы, Институт вос-то-ко-ве-де-ния РАН, Санкт-Пе-тер-бург).

Древ-не-рус-ская миниатюра книжная, в от-ли-чие от ви-зан-тий-ской, об-ла-да-ет боль-шей сво-бо-дой ху-дожественных ме-то-дов и ши-ро-кой ва-риа-тив-но-стью де-ко-ра. Уже в ру-ко-пи-сях XI века на-ря-ду с ви-зантийской тра-ди-ци-ей на-чина-ют скла-ды-вать-ся собственные пред-став-ле-ния об об-ра-зе, вы-ра-зив-шие-ся в боль-шей про-сто-те и вме-сте с тем вну-ши-тель-ной мо-ну-мен-таль-но-сти пер-со-на-жей, что про-яви-лось в ру-ко-пи-сях: Ост-ро-ми-ро-во Еван-ге-лие (1056-1057 годы, РНБ), Из-бор-ник Свя-то-сла-ва 1073 года (ГИМ) и Ко-декс Гер-тру-ды (1078-1086 годы, Национальный ар-хео-ло-гический му-зей, Чи-ви-да-ле, Ита-лия; «Апос-тол Пётр с пред-стоя-щи-ми кня-зем Яро-пол-ком и кня-ги-ней Гер-тру-дой», и др.). Под впе-чат-ле-ни-ем от Ост-ро-ми-ро-ва Еван-ге-лия бы-ли ис-пол-не-ны ми-ниа-тю-ры Мсти-сла-во-ва Еван-ге-лия (около 1117 года, ГИМ). На-ря-ду с рос-кош-ны-ми ко-дек-са-ми кня-же-ско-го за-ка-за соз-да-ют-ся бо-лее скром-ные ли-це-вые ру-ко-пи-си (До-б-ри-ло-во Еван-ге-лие, 1164 год, РГБ; Га-лиц-ко-Во-лын-ская Русь). В до-мон-голь-ское вре-мя миниатюра книжная со-хра-ня-ет жи-вую связь с ви-зантийской тра-ди-ци-ей. Под влия-ни-ем позд-не-ком-ни-нов-ско-го иск-ва соз-да-ют-ся ми-ниа-тю-ры Слу-жеб-ни-ка Вар-лаа-ма Ху-тын-ско-го (около1224 года, ГИМ), «Апо-сто-ла» (1220 год, ГИМ). В Спас-ском Еван-ге-лии (1-я треть XIII века, Яро-слав-ский государственный ис-то-ри-ко-ар-хитектурный и ху-дожественный му-зей-за-по-вед-ник) на-ря-ду с лёг-ко-стью форм, тон-ким ри-сун-ком и мяг-кой ко-ло-ри-стической гам-мой по-яв-ля-ют-ся но-вые чер-ты - обоб-щён-ные си-лу-эты, уз-кие, вы-тя-ну-тые фор-мы ли-ков, вно-ся-щие бо-лее су-ро-вые от-тен-ки в со-дер-жа-ние об-ра-зов.

XIII век - вре-мя глу-бо-ко-го кри-зи-са, вы-зван-но-го феодальной раз-дроб-лен-но-стью и мон-го-ло-та-тар-ским на-ше-ст-ви-ем. За-хват Кон-стан-ти-но-по-ля кре-сто-нос-ца-ми (1204 год) при-ос-та-но-вил куль-тур-ные кон-так-ты Древ-ней Ру-си с Ви-зан-ти-ей. В миниатюре книжной это-го вре-ме-ни фор-ми-ру-ют-ся чер-ты спе-ци-фи-че-ски русского сти-ля: уси-ле-ние ро-ли си-лу-эта и гра-фического на-ча-ла, цве-то-вая на-сы-щен-ность ров-ных и яр-ких плос-ко-стей. Главными па-мят-ни-ка-ми миниатюры книжной по-преж-не-му яв-ля-ют-ся Еван-ге-лия и различные ли-тур-гические сбоники. Нов-го-родская шко-ла 2-й половины XIII века пред-став-ле-на несколь-кими ли-це-вы-ми ру-ко-пи-ся-ми: «Ува-ров-ская корм-чая» (ГИМ, сбор-ник цер-ков-ных и свет-ских за-ко-нов), Си-мо-нов-ское Еван-ге-лие (1270 год, РГБ), За-харь-ев-ский Про-лог (1282 год, ГИМ; сбор-ник крат-ких жи-тий свя-тых, рас-пре-де-лён-ных по ме-ся-цам). Ве-ро-ят-но, в Тве-ри бы-ла соз-да-на «Хро-ни-ка» Ге-ор-гия Амар-то-ла (конец XIII - начало XIV веков, РГБ), ук-ра-шен-ная мно-го-численными мел-ки-ми ми-ниа-тю-ра-ми внут-ри тек-ста. Вход-ные ми-ниа-тю-ры изо-бра-жа-ют Хри-ста на пре-сто-ле с кня-зем Ми-хаи-лом Яро-сла-ви-чем и его ма-те-рью кня-ги-ней Ок-сини-ей и мо-на-ха Ге-ор-гия, пи-шу-ще-го «Хро-ни-ку». Обе ком-по-зи-ции от-ли-ча-ют-ся мо-ну-мен-таль-но-стью и спо-кой-ст-ви-ем, их струк-тур-ной до-ми-нан-той яв-ля-ют-ся ар-хитектурные ку-ли-сы, на-пи-сан-ные с яв-ным вни-ма-ни-ем к де-та-лям. Ми-ниа-тю-ры Фео-до-ров-ско-го Еван-ге-лия (1320-е годы, Яро-слав-ский государственный ис-то-ри-ко-ар-хитектурный и ху-дожественный му-зей-за-по-вед-ник; 2 пол-но-стра-нич-ные ми-ниа-тю-ры с Ио-ан-ном Бо-го-сло-вом и Про-хо-ром и Фео-до-ром Стра-ти-ла-том) от-ли-ча-ют-ся бо-гат-ст-вом ор-на-мен-тов, не-обыч-ны-ми ком-по-зиционными ре-ше-ния-ми (ми-ниа-тю-ра с Ио-ан-ном и Про-хо-ром име-ет об-рам-ле-ние в ви-де ку-поль-но-го хра-ма), осо-бой цве-то-вой гам-мой, по-стро-ен-ной на от-тен-ках зе-лё-но-го. В это вре-мя вы-дви-га-ет-ся мо-с-ков-ская шко-ла (Сий-ское Еван-ге-лие, 1340 год, ГРМ, Библиотека РАН, Санкт-Пе-тер-бург), фор-ми-ро-вав-шая-ся на ос-но-ве па-лео-ло-гов-ской тра-ди-ции и на-сле-дия искусства Рос-то-ва; искусство Нов-го-ро-да пред-став-ле-но ми-ниа-тю-ра-ми Хлу-дов-ской псал-ти-ри (2-я четверть XIV века, ГИМ, ком-по-зи-ция «Яв-ле-ние Хри-ста жё-нам-ми-ро-но-си-цам» от-ме-че-на влия-ни-ем па-лео-ло-гов-ско-го сти-ля, про-чие ми-ниа-тю-ры, ил-лю-ст-ри-рую-щие псал-мы, рас-кра-ше-ны в яр-кие цве-та с при-ме-не-ни-ем зо-ло-та, ком-по-зи-ции сим-мет-рич-ны, фи-гу-ры пло-ско-ст-ны и ма-ло-под-виж-ны). В ил-лю-ст-ра-ци-ях нов-го-род-ских ру-ко-пи-сей середины XIV века (Хлу-дов-ское Еван-ге-лие, ГИМ; Силь-ве-ст-ров-ский сбор-ник с жи-тия-ми свя-тых Бо-ри-са и Гле-ба, РГАДА) за-ме-тен ин-те-рес к ди-на-ми-ке, слож-ным ра-кур-сам, по-ве-ст-во-вательным де-та-лям, яр-ким кон-тра-ст-ным цве-там.

Во 2-й половине XIV века ко-ли-че-ст-во ил-лю-ми-ни-ро-ван-ных ру-ко-пи-сей воз-рас-та-ет, по уров-ню мас-тер-ст-ва они не ус-ту-па-ют луч-шим ан-самб-лям мо-ну-мен-таль-ной жи-во-пи-си то-го вре-ме-ни. При этом еди-ное сти-ли-стическое на-прав-ле-ние от-сут-ст-ву-ет, ка-ж-дый ре-ги-он вы-дви-га-ет свои ху-дожественные ре-ше-ния. Искусство Нов-го-ро-да и Мо-ск-вы раз-ви-ва-ет на-прав-ле-ние, за-дан-ное твор-че-ст-вом Фео-фа-на Гре-ка (Псал-тирь Ива-на Гроз-но-го, Ро-гож-ское Еван-ге-лие, оба - в РГБ; Еван-ге-лие Чу-до-ва мо-на-сты-ря, ГИМ, и др.). Ми-ниа-тю-ры этих ру-ко-пи-сей ис-пол-не-ны в экс-прес-сив-ной ма-не-ре, ко-ло-рит стро-ит-ся на свет-лых, про-зрач-ных то-нах с пре-об-ла-да-ни-ем го-лу-бо-го цве-та. Не-ко-то-рые ли-це-вые ру-ко-пи-си это-го вре-ме-ни сви-де-тель-ст-ву-ют об об-ра-ще-нии к южно-славянским об-раз-цам: Еван-ге-лие (пос-лед-няя треть XIV века, ГИМ), на ми-ниа-тю-рах ко-то-ро-го еван-ге-ли-сты изо-бра-же-ны в пол-ный рост, со свит-ка-ми, под-ве-шен-ны-ми на шнур-ках (уни-каль-ная ико-но-гра-фия, обыч-но встре-чаю-щая-ся в изо-бра-же-ни-ях про-ро-ков). Осо-бое зна-че-ние для раз-ви-тия древне-русской ми-ниа-тю-ры име-ет Еван-ге-лие Хит-ро-во (1399-1400 годы, РГБ; пе-ред ка-ж-дым Еван-ге-ли-ем на отдельных лис-тах раз-ме-ще-ны по 2 ми-ниа-тю-ры, изо-бра-жаю-щие еван-ге-ли-ста и его сим-вол, 5 за-ста-вок, 437 зоо-морф-ных и рас-тительных ини-циа-лов). Боль-шин-ст-во ис-сле-до-ва-те-лей при-пи-сы-ва-ют соз-да-ние ми-ниа-тюр Ан-д-рею Руб-лё-ву, воз-мож-но, ра-бо-тав-ше-му с од-ним или не-сколь-ки-ми по-мощ-ни-ка-ми. По-яв-ля-ет-ся осо-бый тип ли-ков с мел-ки-ми чер-та-ми, плав-ны-ми замк-ну-ты-ми кон-ту-ра-ми; ми-ниа-тю-ры от-ли-ча-ют-ся тон-ким ри-сун-ком, мяг-кой цве-то-вой гам-мой с пре-об-ла-да-ни-ем го-лу-бых, ли-ло-вых, се-реб-ри-сто-зе-лё-ных то-нов; фо-ны и де-та-ли ин-терь-е-ра на-пи-са-ны зо-ло-том. В пе-ри-од подъ-ё-ма Русского государства в XV веке этот стиль ста-но-вит-ся ве-ду-щим для всей миниатюры книжной. В центральном скрип-то-рии Мо-ск-вы при ми-тро-по-личь-ей ка-фед-ре так-же бы-ли со-зда-ны Еван-ге-лие Мо-ро-зо-ва (начало XV века, Ору-жей-ная па-ла-та, Мо-ск-ва, сво-бод-ная ко-пия Еван-ге-лия Хит-ро-во в бо-лее су-хом сти-ле); Ан-д-ро-ни-ко-во Еван-ге-лие (1-я четверть XV века, ГИМ), Еван-ге-лие Кош-ки (1390-е годы, РГБ) и др. Большая часть ру-ко-пи-сей 2-й половины XV века на-пи-са-на на бу-ма-ге, что оп-ре-де-ли-ло бо-лее лёг-кий про-пор-цио-наль-ный строй изо-бра-же-ний и иную, бо-лее хо-лод-ную цве-то-вую гам-му с про-зрач-ны-ми ак-ва-рель-ны-ми цве-та-ми. Ми-ниа-тю-ры «Ле-ст-ви-цы» Ио-ан-на Ле-ст-вич-ни-ка (РГБ), «Еван-ге-лия 1507 го-да» (РНБ) и других по-сте-пен-но от-хо-дят от клас-сической ос-но-вы искусства 1-й половины XV века в сто-ро-ну ор-на-мен-таль-но-сти и внеш-ней изы-скан-но-сти.

Миниатюра книжная 1-й половины XVI века пред-став-ле-на ря-дом ру-ко-пи-сей бо-го-слов-ско-го со-дер-жа-ния, вы-пол-нен-ных по за-ка-зу ар-хи-епископа Ма-ка-рия («Хри-сти-ан-ская то-по-гра-фия» Кос-мы Ин-ди-ко-п-ло-ва, 1539 год, РГБ, и др.). Их ил-лю-ст-ра-ции на-сы-ще-ны но-вы-ми ико-но-гра-фическими фор-му-ла-ми, пись-мо от-ли-ча-ет-ся тща-тель-но-стью, па-лит-ра - яр-ко-стью и пе-ст-ро-той. Фо-ны ми-ниа-тюр за-пол-не-ны стаф-фаж-ны-ми фи-гу-ра-ми и ар-хитектурными де-та-ля-ми. В XVI-XVII веках соз-да-ют-ся ко-дек-сы, ук-ра-шен-ные об-шир-ны-ми цик-ла-ми ми-ниа-тюр. Они на-пи-са-ны бег-лым ри-сун-ком и рас-кра-ше-ны про-зрач-ны-ми ак-ва-рель-ны-ми крас-ка-ми, сквозь ко-то-рые час-то вид-на бу-маж-ная ос-но-ва. Главный па-мят-ник это-го вре-ме-ни - Ли-це-вой ле-то-пис-ный свод Ива-на Гроз-но-го [меж-ду 1569 и 1586 годами, в различных со-б-ра-ни-ях; несколько ты-сяч ми-ниа-тюр в 10 то-мах сбор-ни-ка (ох-ва-ты-ваю-ще-го пе-ри-од от Со-тво-ре-ния ми-ра до 1567 года), изо-би-лу-ю-щих пер-со-на-жа-ми и ар-хитектурными де-та-ля-ми, вы-пол-нен-ных в уп-ро-щён-ной гра-фич-ной ма-не-ре и рас-кра-шен-ных в ло-каль-ные цве-та]. Ру-ко-пи-си Еван-ге-лий XVII веков про-дол-жа-ют ук-ра-шать-ся за-став-ка-ми с фи-гу-ра-ми си-дя-щих еван-ге-ли-стов, ра-мы по-лу-ча-ют пыш-ные об-рам-ле-ния, ор-на-мент ко-то-рых под-ра-жа-ет ста-ро-пе-чат-ной гра-вю-ре, ком-по-зи-ции на-сы-ще-ны слож-ны-ми ар-хитектурными мо-ти-ва-ми (Анань-ев-ское Еван-ге-лие, конец XVI - начало XVII веков, РГБ).

Ран-ние па-мят-ни-ки за-пад-но-ев-ро-пей-ской миниатюры книжной - лис-ты ма-ну-ск-рип-та древне-латинской Биб-лии «Квед-лин-бург-ская Ита-ла» (2-я четверть V века, Бер-лин-ская государственная библиотека), ко-дек-сы «Еван-ге-лие святого Ав-гу-сти-на» (конец IV века, Кри-сти-кол-ледж, Кем-бридж), «Ва-ти-кан-ский Вер-ги-лий» (начало V века, Библиотека Ва-ти-ка-на) и другие, соз-дан-ные в Ита-лии. В ма-ну-ск-рип-тах ан-тич-ных ав-то-ров и в хри-сти-ан-ских ру-ко-пи-сях на-блю-да-ют-ся од-ни и те же приё-мы изо-бра-же-ния. Ил-лю-ст-ра-ции вы-пол-не-ны в ма-не-ре, близ-кой ан-тич-ным на-стен-ным рос-пи-сям, фри-зо-вое рас-по-ло-же-ние сцен за-им-ст-во-ва-но с римских ба-рель-е-фов. Ком-по-зи-ции за-клю-че-ны в рам-ки, по раз-ме-ру со-от-вет-ст-вую-щие ши-ри-не столб-ца тек-ста, за-ни-маю-ще-го всю стра-ни-цу, в то вре-мя как в свит-ках текст обыч-но рас-по-ла-гал-ся в несколько ко-ло-нок; ини-циа-лы вы-де-ля-лись крас-ным цве-том. С VII века цен-тра-ми миниатюры книжной ста-но-вят-ся скрип-то-рии северо-ев-ропейских мо-на-сты-рей, в ко-то-рых соз-да-ва-лись кни-ги бо-го-слу-жеб-но-го на-зна-че-ния: еван-ге-лиа-рии (сбор-ни-ки еван-гель-ских чте-ний), са-кра-мен-та-рии (бо-го-слу-жеб-ные тек-сты), псал-ти-ри, бе-не-дик-цио-на-лы (сбор-ни-ки фор-мул тор-жественных епи-скоп-ских бла-го-сло-ве-ний). Пло-ско-ст-но-гра-фич-ный, ор-на-мен-таль-ный ху-дожественный язык, сфор-ми-ро-вав-ший-ся на ос-но-ве де-ко-ра-тив-но-при-клад-но-го искусства «вар-вар-ских» на-ро-дов, те-перь слу-жит во-пло-ще-нию хри-сти-ан-ских об-ра-зов и мо-ти-вов. По чис-лу со-хра-нив-ших-ся па-мят-ни-ков осо-бен-но вы-де-ля-ют нор-тум-брий-ско-ир-ланд-скую шко-лу и круг ру-ко-пи-сей ме-ро-винг-ской Фран-ции.

Нор-тум-брий-ско-ир-ланд-ская миниатюра книжная (её так-же на-зы-ва-ют анг-ло-ир-ланд-ской или ост-ров-ной) соз-да-ва-лась в мо-на-сты-рях Ир-лан-дии и Бри-та-нии (Келс, Дар-роу, Лин-дис-фарн, Да-рем). Ес-ли в ран-них ма-ну-ск-рип-тах (Псал-тирь святого Ко-лум-ба-на «Ка-тах», начало VII века, библиотека Ирландской ко-ро-лев-ской ака-де-мии, Дуб-лин) ис-поль-зу-ют-ся лишь не-боль-шие ини-циа-лы с ти-пич-но кельт-ски-ми ор-на-мен-таль-ны-ми мо-ти-ва-ми спи-ра-лей и вих-ре-об-раз-ных за-вит-ков с рас-тру-ба-ми, ино-гда до-пол-няе-мы-ми го-ло-ва-ми птиц или дель-фи-нов, то в ру-ко-пи-сях конца VII-VIII веков («Кни-га из Дар-роу», 2-я половина VII века, библиотека Три-ни-ти-кол-лед-жа, Дуб-лин; Лин-дис-фарн-ское Еван-ге-лие, ру-беж VII-VIII веков, Британский му-зей, Лон-дон) на-блю-да-ет-ся сплав ирландских и германских ор-на-мен-таль-ных тра-ди-ций, в ко-то-ром ино-гда чув-ст-ву-ет-ся опо-сре-до-ван-ное воз-дей-ст-вие копт-ско-го и си-рий-ско-го иск-ва [Кел-ское (Кел-лское) Еван-ге-лие, ру-беж VIII-IX веков, библиотека Три-ни-ти-кол-лед-жа, Дуб-лин]. Гра-фич-но-пло-ско-ст-ное ре-ше-ние миниатюры книжной бы-ло обу-слов-ле-но влия-ни-ем юве-лир-но-го искусства северо-германских пле-мён с его мо-ти-ва-ми лен-точ-ных пле-тё-нок и борь-бы зве-рей. Ор-на-мент за-пол-ня-ет всё уве-ли-чи-ваю-щие-ся в раз-ме-рах ини-циа-лы и по-кры-ва-ет це-лые лис-ты («ков-ро-вые стра-ни-цы»). Со-хра-няя свои ма-ги-че-ские функ-ции, он уси-ли-ва-ет са-краль-ное зна-че-ние еван-гель-ско-го сло-ва и изо-бра-же-ний. Изо-бра-же-ния свя-тых, ан-ге-лов и сим-во-лов еван-ге-ли-стов стро-ят-ся по ор-на-мен-таль-но-му прин-ци-пу ли-бо све-де-ны к зна-ку (Еван-ге-лие из Эх-тер-на-ха, VIII век, Национальная библиотека, Па-риж).

Па-мят-ни-ки ме-ро-винг-ской миниатюры книжной ха-рак-те-ри-зу-ют-ся поч-ти пол-ным от-сут-ст-ви-ем сю-жет-ных ил-лю-ст-ра-ций. Ини-циа-лы и бу-к-вы со-став-ля-ют-ся из фи-гур птиц и рыб, с ран-не-хри-сти-ан-ских вре-мён слу-жив-ших сим-во-ла-ми Хри-ста (Ге-ла-зи-ан-ский са-кра-мен-та-рий, около 750 года, Библиотека Ва-ти-ка-на); впер-вые в ис-то-рии западно-ев-ропейские кни-ги по-яв-ля-ют-ся ан-тро-по-морф-ные ини-циа-лы с впи-сан-ны-ми в них изо-бра-же-ния-ми Хри-ста, свя-щен-но-слу-жи-те-ля и др. (Гел-лон-ский са-кра-мен-та-рий, 2-я половина VIII века, Национальная библиотека, Па-риж). От де-ко-ра-тив-но-при-клад-но-го искусства по-ли-хром-но-го сти-ля эти па-мят-ни-ки унас-ле-до-ва-ли со-че-та-ние крас-но-го, жёл-то-го и зе-лё-но-го цве-тов.

«Ка-ро-линг-ское воз-ро-ж-де-ние» в миниатюре книжной на-чи-на-ет-ся в конца VIII века, ко-гда цен-тром книж-но-го искусства в Ев-ро-пе ста-но-вит-ся императорский дом Кар-ла Ве-ли-ко-го [Еван-ге-лие Го-де-скаль-ка, 783 год; Еван-ге-лие Сен-Ме-дар (Сен-Ме-дард) из Суа-со-на, начало IX века, оба - Национальная библиотека, Па-риж]. В это вре-мя воз-рас-та-ет ин-те-рес к искусству ан-тич-но-сти, что вы-ра-зи-лось в пря-мом под-ра-жа-нии ан-тич-ным па-мят-ни-кам или да-же ко-пи-ро-ва-нии це-лых ко-дек-сов («Фе-но-ме-ны» Ара-та, середина IX века, Библиотека университета, Лей-ден, ко-пия с ори-ги-на-ла IV века), а так-же в со-еди-не-нии в од-ной ми-ниа-тю-ре эле-мен-тов из раз-ных ис-точ-ни-ков, что от-час-ти объ-яс-ня-ет от-сут-ст-вие сти-ли-стического един-ст-ва ме-ж-ду ка-ро-линг-ски-ми ру-ко-пи-ся-ми. Но-вой чер-той миниатюры книжной этой эпо-хи ста-ло вве-де-ние сю-жет-ных ил-лю-ст-ра-ций и от-де-ле-ние фи-гур от ор-на-мен-та, за-им-ст-во-ван-но-го из анг-ло-ир-ланд-ско-го и ан-тич-но-го искусства и за-пол-няю-ще-го те-перь толь-ко ра-мы ми-ниа-тюр и очер-та-ния ини-циа-лов. Са-мые рос-кош-ные ко-дек-сы, из-го-тов-лен-ные по за-ка-зу Кар-ла Ве-ли-ко-го и его бли-жай-ше-го ок-ру-же-ния, на-пи-са-ны зо-ло-том и се-реб-ром на пур-пур-ном пер-га-ме-не - при-ём, за-им-ст-во-ван-ный из Ви-зан-тии (Вен-ское ко-ро-на-ци-он-ное Еван-ге-лие Кар-ла I, около 800 года, Художественно-ис-то-рический му-зей, Ве-на). Ми-ниа-тю-ры ан-ти-ки-зи-рую-ще-го сти-ля вы-пол-не-ны в жи-во-пис-ной, про-стран-ст-вен-но-пла-стической ма-не-ре.

При на-след-ни-ках Кар-ла Ве-ли-ко-го пе-ре-жи-ва-ет рас-цвет реймс-ская шко-ла (820-830-е годы), в па-мят-ни-ках ко-то-рой транс-фор-ма-ция позд-не-ан-тич-ной тра-ди-ции идёт по пу-ти на-рас-та-ния об-ще-го бес-по-кой-но-го дви-же-ния, что дос-ти-га-ет-ся за счёт ри-сун-ка по-ры-ви-сты-ми бы-ст-ры-ми штри-ха-ми, под-чёрк-ну-той экс-прес-сив-но-сти жес-тов (Еван-ге-лие Эб-бо, около 816-835 годов, Городская библиотека, Эпер-не), по-строе-ния очер-ко-вых мно-го-фи-гур-ных ком-по-зи-ций на фо-не пей-за-жа (Ут-рехт-ская псал-тирь, около 816-834 годов, Библиотека университета, Ут-рехт). Эти же чер-ты свой-ст-вен-ны ми-ниа-тю-рам тур-ской шко-лы, соз-дан-ным в скрип-то-рии аб-бат-ст-ва Сен-Мар-тен (830-853 годы), но в срав-не-нии с очер-ко-вы-ми ил-лю-ст-ра-ция-ми Ут-рехт-ской псал-ти-ри их ком-по-зи-ции от-ли-ча-ют-ся чёт-ким по-строе-ни-ем. В Биб-ли-ях скрип-то-рия Ту-ра ста-но-вят-ся обя-за-тель-ны-ми ком-по-зи-ция «Majestas Domini» («Хри-стос во сла-ве», или «Ма-эстá») и по-свя-ти-тель-ные изо-бра-же-ния ко-ро-лей-за-каз-чи-ков. По-яв-ле-ние ис-то-ри-зо-ван-ных ини-циа-лов с еван-гель-ски-ми сце-на-ми свя-зы-ва-ют с со-бор-ным скрип-то-ри-ем Ме-ца (Са-кра-мен-та-рий Дро-го, около 850 года, Национальная библиотека, Па-риж), дос-тиг-шим рас-цве-та в середине IX века.

В X-XI ввеках в Ис-па-нии, изо-ли-ро-ван-ной от ос-таль-ной Ев-ро-пы му-сульманскими за-вое-ва-ния-ми, скла-ды-ва-ет-ся так называемое мо-са-раб-ское искусство со свои-ми са-мо-быт-ны-ми чер-та-ми. Пло-ско-ст-ное изо-бра-же-ние с ор-на-мен-таль-но трак-то-ван-ны-ми де-ко-ра-тив-ны-ми фи-гу-ра-ми, как и в ме-ро-винг-ских па-мят-ни-ках, раз-би-ва-ет-ся на сег-мен-ты, ко-то-рые за-пол-ня-ют-ся яр-ки-ми ло-каль-ны-ми цве-та-ми; ко-ло-ри-стическое ре-ше-ние так-же на-по-ми-на-ет па-мят-ни-ки арабские ми-ниа-тю-ры (Биб-лия, 920 год, Ка-фед-раль-ный со-бор, Ле-он). Ча-ще все-го ил-лю-ст-ри-ру-ет-ся «Тол-ко-ва-ние на Апо-ка-лип-сис» Беа-та Лие-бан-ско-го (975 год, Ка-фед-раль-ный со-бор, Ге-ро-на, и др.).

В Анг-лии в это же вре-мя фор-ми-ру-ет-ся стиль анг-ло-сак-сон-ской миниатюры книжной (главные цен-тры - Вин-че-стер и позд-нее Кен-тер-бе-ри), в ко-то-рой ска-зы-ва-ют-ся влия-ния ка-ро-линг-ско-го искусства (шко-лы Ме-ца, а по-сле 1000 - Рейм-са). Её от-ли-чительные осо-бен-но-сти: ис-поль-зо-ва-ние «шпа-лер-ных» ра-мок с ли-сть-я-ми акан-фа, уд-ли-нён-ные фи-гу-ры с ма-лень-ки-ми го-ло-ва-ми и за-ост-рён-ны-ми чер-та-ми, в очер-ко-вые ми-ниа-тю-ры вво-дит-ся цвет-ной кон-тур-ный ри-су-нок (Бе-не-дик-цио-нал святого Этель-воль-да, ме-ж-ду 963-984 годами; Псал-тирь Хар-ли, около 1000 года, оба - Британская библиотека).

Но-вый рас-цвет книж-но-го искусства в Центральной Ев-ро-пе свя-зан с «От-то-нов-ским воз-ро-ж-де-ни-ем». Конец X - начало XI веков на-зы-ва-ют зо-ло-тым ве-ком не-мец-кой миниатюры книжной. Её цен-тра-ми, ра-бо-тав-ши-ми по императорскому за-ка-зу, бы-ли мас-тер-ские при мо-на-сты-рях и епи-скоп-ских ре-зи-ден-ци-ях в Три-ре, Рай-хе-нау, Фуль-де, Хиль-дес-хай-ме, Эх-тер-на-хе, Ре-генс-бур-ге, Зальц-бур-ге, Кёль-не. Идеи еди-но-го хри-сти-ан-ско-го го-су-дар-ст-ва и бо-же-ст-вен-но-го про-ис-хо-ж-де-ния императорской вла-сти от-ра-же-ны в но-вых сце-нах по-кло-не-ния пра-ви-те-лю под-вла-ст-ных зе-мель, пер-со-ни-фи-ци-ро-ван-ных жен-ски-ми фи-гу-ра-ми (Ко-декс святого Гри-го-рия, около 983-985 годов, Му-зей Кон-де, Шан-тийи), ко-ро-но-ва-ния им-пе-ра-то-ра (Лек-цио-на-рий Ген-ри-ха II, Ба-вар-ская национальная библиотека, Мюн-хен). Ил-лю-ст-ра-ции к Вет-хо-му За-ве-ту и Псал-ти-ри от-то-нов-ско-го вре-ме-ни прак-ти-че-ски не-из-вест-ны; боль-шое зна-че-ние при-об-ре-та-ют еван-гель-ские сю-же-ты, ко-то-рым в ка-ро-линг-ских ру-ко-пи-сях от-во-ди-лось ме-сто лишь в не-боль-ших ини-циа-лах. От-ли-чительные чер-ты миниатюры книжной это-го вре-ме-ни - ис-чез-но-ве-ние объ-ём-но-про-стран-ст-вен-ной сре-ды, пла-нов, пер-спек-ти-вы, по-яв-ле-ние аб-ст-ракт-ных фо-нов не-яр-ких блед-ных цве-тов и про-стран-ст-вен-но-гео-мет-рического ор-на-мен-та, ук-руп-нён-ность фи-гур и ис-поль-зо-ва-ние зо-ло-та в свя-щен-ных сце-нах (Еван-ге-лие От-то-на III, около 1000 года; Еван-ге-лиа-рий аб-ба-ти-сы Ут-ты, 1002-1025 годы, оба - Ба-вар-ская государственная библиотека; Ко-декс аб-ба-ти-сы Хит-ды, XI век, Библиотека зем-ли Гес-сен, Дарм-штадт). Около 1000 года под влия-ни-ем эс-ха-то-ло-гических ожи-да-ний на-рас-та-ет ир-ра-цио-наль-ное мис-тическое на-пря-же-ние, во-пло-тив-шее-ся в пре-уве-ли-чен-ной вы-ра-зи-тель-но-сти жес-тов и взгля-дов, мо-ну-мен-таль-но-сти форм (Еван-ге-лиа-рий От-то-на III, около 1000 года, Ба-вар-ская государственная библиотека; Бам-берг-ский Апо-ка-лип-сис, около 1000-1020 годов, Государственная библиотека, Бам-берг).

В XI-XII веках искусство миниатюры книжной боль-шин-ст-ва ев-ропейских стран при мно-го-об-ра-зии ме-ст-ных школ от-ме-че-но един-ст-вом ху-дожественной сис-те-мы - ро-ман-ским сти-лем. В от-сут-ст-вие силь-ной свет-ской цен-тра-ли-зованной вла-сти мо-на-стыр-ские и епи-скоп-ские скрип-то-рии ста-ли един-ст-вен-ны-ми цен-тра-ми из-го-тов-ле-ния книг: Сент-Омер, Сент-Аман, Сен-Мар-сь-яль, Си-то, Клер-во во Фран-ции; Уин-че-стер (Вин-че-стер), Кен-тер-бе-ри, Йорк в Анг-лии; Вайн-гар-тен, Эн-гель-берг, Хир-сау, Зальц-бург, Ре-генс-бург в Гер-ма-нии; Мон-те-кас-си-но, Боб-био, По-ли-ро-не в Ита-лии. С начала XII века пре-об-ла-да-ют Биб-лии боль-шо-го фор-ма-та (так называемые ги-гант-ские, чьё по-яв-ле-ние свя-за-но с гри-го-ри-ан-ской ре-фор-мой), Псал-ти-ри, снаб-жён-ные ком-мен-та-рия-ми Апо-ка-лип-си-сы, жи-тия свя-тых, тео-ло-гические тру-ды (Ан-сель-ма Кен-тер-бе-рий-ско-го, святого Бер-нар-да Клер-вос-ско-го, Пет-ра Ко-ме-сто-ра, Пет-ра Лом-бард-ско-го и др.), кни-ги по цер-ков-но-му пра-ву (Дек-ре-ты Гра-циа-на) и т. д. С середины XII века в круг ил-лю-ми-ни-ровованных ру-ко-пи-сей по-сте-пен-но вхо-дят про-из-ве-де-ния ры-цар-ской литературы, ис-то-рические со-чи-не-ния, сбор-ни-ки по-ста-нов-ле-ний обыч-но-го пра-ва. С начала XI века и вплоть до XIII века в Северной Ита-лии по-лу-ча-ет рас-про-стра-не-ние тип книг, вос-про-из-во-дя-щий ан-тич-ную фор-му свит-ка - эк-зуль-тет (сви-ток, со-дер-жа-щий мо-лит-вен-ные пес-но-пе-ния пас-халь-ных служб). Та-кие свит-ки обыч-но со-дер-жа-ли ор-на-мен-таль-ную кай-му по всей дли-не и ми-ниа-тю-ры, пе-ре-вёр-ну-тые по от-но-ше-нию к но-там и тек-сту и разъ-яс-няю-щие его (сви-ток, XI век, ар-хив Ка-фед-раль-но-го со-бо-ра в Ба-ри). Ил-лю-ми-ни-рованные бес-тиа-рии пол-ны изо-бра-же-ний как ре-аль-ных, так и при-чуд-ли-вых вы-мыш-лен-ных жи-вот-ных; они бы-ли осо-бен-но рас-про-стра-не-ны в Анг-лии в XII-XIII веках.

Для ро-ман-ской миниатюры книжной ха-рак-тер-но стрем-ле-ние к об-шир-ным по-ве-ст-во-вательным цик-лам [Вин-че-стер-ская Биб-лия, около 1160 и около 1170-1190 годов, Ка-фед-раль-ная библиотека, Уин-че-стер (Винчестер), ча-стич-но - Библиотека Мор-га-на, Нью-Йорк], об-ра-ще-ние к ме-ст-ным тра-диционным изо-бра-зительным схе-мам и взаи-мо-влия-ние различных школ, за-им-ст-во-ва-ние ви-зантийских мо-ти-вов и сцен, а так-же со-зда-ние но-вых по-ве-ст-во-вательных и слож-ных сим-во-ли-ко-ал-ле-го-рических ико-но-гра-фических про-грамм. Ха-рак-тер-ны-ми эле-мен-та-ми ху-дожественного язы-ка яв-ля-ют-ся ог-ра-ни-чен-ная ло-каль-ная цве-то-вая па-лит-ра, пло-ско-ст-ное ус-лов-ное изо-бра-же-ние с силь-но вы-ра-жен-ным кон-ту-ром, гра-фич-ная про-ра-бот-ка скла-док одежд; про-яв-ля-ет-ся тя-го-те-ние к стро-гим и урав-но-ве-шен-ным ком-по-зиционным схе-мам в со-че-та-нии с внутренней на-пря-жён-но-стью. Ху-дожественному оформ-ле-нию ро-ман-ских книг свой-ст-вен-на ав-то-но-мия час-тей де-ко-ра: стра-нич-ная ми-ниа-тю-ра и ил-лю-ст-ра-ции в тек-сте, за-став-ки и ини-циа-лы за-ни-ма-ют не-за-ви-си-мое друг от дру-га по-ло-же-ние. Но-вым эле-мен-том оформ-ле-ния ста-но-вит-ся слож-ный ис-то-ри-зо-ван-ный ини-ци-ал, час-то со-дер-жа-щий од-ну или несколько сцен из Свя-щен-ной ис-то-рии (пре-ж-де все-го «Дни Тво-ре-ния» к Кни-ге Бы-тия и «Дре-во Иес-сее-во» к Еван-ге-лию от Мат-фея). В ру-ко-пи-сях, соз-дан-ных пре-имущественно к се-ве-ру от Альп, за-глав-ные ли-те-ры, в ил-лю-ст-ра-тив-ном пла-не не-за-ви-си-мые от тек-ста, и соб-ст-вен-но ми-ниа-тю-ры не-ред-ко со-стоя-ли из изо-бра-же-ний фан-та-стических зоо-морф-ных су-ществ и сцен из по-все-днев-ной жиз-ни («Тол-ко-ва-ния на кни-гу Ио-ва» Гри-го-рия Ве-ли-ко-го, около 1111 года, Городская библиотека, Ди-жон).

Го-тический стиль сло-жил-ся во Фран-ции и от-сю-да рас-про-стра-нил-ся в другие стра-ны. Чер-ты го-ти-ки в миниатюре книжной - мяг-кость скла-док, изящ-ная изо-гну-тость фи-гур - на-чи-на-ют про-яв-лять-ся на ру-бе-же XII-XIII веков. С середины XIII века скла-ды-ва-ет-ся соб-ст-вен-но го-тическая струк-ту-ра книж-но-го оформ-ле-ния с её со-под-чи-нён-но-стью всех де-ко-ра-тив-ных эле-мен-тов. В эту эпо-ху миниатюра книжная ут-ра-чи-ва-ет бы-лое зна-че-ние од-но-го из ве-ду-щих ви-дов искусства; за-паз-ды-вая в раз-ви-тии по срав-не-нию с ар-хи-тек-ту-рой, вит-ра-жом, скульп-ту-рой, она ис-пы-ты-ва-ет их влия-ние. В свя-зи с раз-ви-ти-ем городской куль-ту-ры, уси-ле-ни-ем ро-ли уни-вер-си-те-тов основными за-каз-чи-ка-ми ру-ко-пи-сей ста-но-вят-ся свет-ские ли-ца; боль-шое зна-че-ние при-об-ре-та-ет при-двор-ный скрип-то-рий в Па-ри-же и мно-же-ст-во свет-ских ча-ст-ных кни-го-пис-ных мас-тер-ских, соз-даю-щих ти-по-вые ма-ну-ск-рип-ты на про-да-жу. По-ми-мо рос-кош-ных эк-зем-п-ля-ров, соз-да-ва-лись бо-лее до-ступ-ные ши-ро-ко-му кру-гу чи-та-те-лей кни-ги (так называемые уни-вер-си-тет-ские Биб-лии и Псал-ти-ри), че-му спо-соб-ст-во-ва-ло по-яв-ле-ние в XIII веке бу-ма-ги. Де-ше-виз-на та-ких книг обу-слов-ли-ва-ла не-бреж-ность их оформ-ле-ния. Рас-ши-ря-ет-ся так-же те-ма-ти-ка книг. Осо-бой по-пу-ляр-но-стью поль-зу-ют-ся как скром-но оформ-лен-ные Биб-лии кар-ман-но-го фор-ма-та, так и рос-кош-но ил-лю-ми-ни-ро-ван-ные мо-ра-ли-зо-ван-ные Биб-лии, в ко-то-рых ми-ниа-тю-ры вет-хо- и но-во-завет-но-го цик-лов со-про-во-ж-да-ют-ся рас-по-ло-жен-ны-ми на-про-тив и ком-мен-ти-ру-ю-щи-ми их изо-бра-же-ния-ми; бре-виа-рии (бо-го-слу-жеб-ные кни-ги, со-дер-жа-щие со-кра-щён-ный ва-ри-ант су-точ-но-го кру-га бо-го-слу-же-ний и пред-на-зна-чен-ные для ча-ст-но-го упот-реб-ле-ния), ча-со-сло-вы (кни-га, со-дер-жа-щая мо-лит-во-сло-вия су-точ-но-го кру-га бо-го-слу-же-ний для ми-ря-ни-на) и Псал-ти-ри. Наи-бо-лее зна-чи-мы-ми и ха-рак-тер-ны-ми па-мят-ни-ка-ми эпо-хи яв-ля-ют-ся ма-ну-ск-рип-ты, соз-дан-ные в при-двор-ных скрип-то-ри-ях: Псал-тирь ко-ро-ле-вы Ин-ге-борг (до 1210 года, Му-зей Кон-де, Шан-тийи), Псал-тирь Лю-до-ви-ка Свя-то-го (1254-1270 годы, Национальная библиотека, Па-риж), Бре-виа-рий Фи-лип-па Кра-си-во-го Мас-те-ра Оно-ре (около 1290 года, там же), в ко-то-рых от-чёт-ли-во про-сле-жи-ва-ет-ся по-сле-до-ва-тель-ность ан-самб-ле-во-го ре-ше-ния; влия-ние вит-ра-жа ска-зы-ва-ет-ся в цве-то-вом строе, объ-е-ди-няю-щем ло-каль-ные крас-ные, си-ние и зе-лё-ные цве-та на зо-ло-том фо-не. В английской и северо-французской миниатюре книжной по-яв-ля-ют-ся мар-ги-наль-ные изо-бра-же-ния раз-вле-ка-тель-но-го и по-учи-тель-но-го ха-рак-те-ра (дро-ле-ри) и фор-ми-ру-ет-ся ком-по-зи-ция с под-строч-ной ми-ниа-тю-рой. В Ча-со-сло-ве Жан-ны д’Эврё (ми-ниа-тю-ри-сты Жан Пю-сель и другие, 1324-1328 годы, Мет-ро-по-ли-тен-му-зей, Нью-Йорк) ми-ниа-тю-ры в под-ра-жа-ние скульп-ту-ре на-пи-са-ны в тех-ни-ке гри-зай-ли. С конца XIII века вме-сто зо-ло-тых фо-нов на-чи-на-ют ис-поль-зо-вать «ков-ро-вые» в ви-де узор-ча-тых мно-го-цвет-ных эк-ра-нов.

В XV веке ве-ду-щая роль при-над-ле-жит фран-ко-фла-манд-ской ми-ниа-тю-ре, в ко-то-рой фор-ми-ру-ют-ся прин-ци-пы но-во-го ни-дерландского искусства (так называемая арс но-ва): пол-но-стра-нич-ные ил-лю-ст-ра-ции при-об-ре-та-ют чер-ты стан-ко-вых кар-тин-ных ком-по-зи-ций, в них вы-ра-ба-ты-ва-ют-ся но-вые при-ё-мы по-строе-ния про-стран-ст-ва, соз-да-ния пей-за-жа, на-ту-ра-ли-сти-че-ски точ-ной пе-ре-да-чи ре-аль-но-сти, что про-ис-хо-дит во мно-гом под влия-ни-ем искусства итальянского Про-то-ре-нес-сан-са. Эти-ми чер-та-ми от-ли-ча-ют-ся «Рос-кош-ный ча-со-слов гер-цо-га Бер-рий-ско-го» (братья Лим-бург, 1412-1416 годы, Му-зей Кон-де, Шан-тийи), Ча-со-слов мар-ша-ла Бу-си-ко (около 1405 года, Национальная библиотека, Па-риж), Ми-ла-но-Ту-рин-ский ча-со-слов (конца XIV - середины XV веков; сохранено час-тич-но, не-ко-то-рые ми-ниа-тю-ры вы-пол-не-ны Я. ван Эй-ком) и другими. Около 1475 года в Ни-дер-лан-дах в шко-ле Ген-та - Брюг-ге под влия-ни-ем жи-во-пи-си (Я. ван Эй-ка, Г. ван дер Гу-са и других) воз-ни-ка-ет но-вый стиль, со-че-таю-щий про-стран-ст-вен-но-ил-лю-зио-ни-стические рас-ти-тель-ные бор-дю-ры (цве-ты и ли-стья на яр-ком фо-не) со сво-бод-ны-ми по-ве-ст-во-ват. ком-по-зи-ция-ми, в том числе на свет-ские сю-же-ты. Основного мас-те-ра это-го сти-ля: С. Мар-ми-он, С. Бе-нинг, Мас-тер Ма-рии Бур-гунд-ской, Мас-тер Дрез-ден-ско-го мо-лит-вен-ни-ка. Ни-дерландское влия-ние бы-ст-ро рас-про-стра-ни-лось по всей Ев-ро-пе.

В Ита-лии под влия-ни-ем гу-ма-низ-ма в начале XV века был раз-ра-бо-тан но-вый тип ру-ко-пис-но-го шриф-та, на-по-ми-наю-щий ла-тин-ский, а в миниатюре книжной на-чи-на-ет-ся фор-ми-ро-ва-ние ре-нес-санс-но-го сти-ля. Об-на-жён-ные пут-ти, по-яв-ляв-шие-ся в итальянской миниатюре книжной со 2-й половины XIV века, по-ло-жи-ли на-ча-ло про-ник-но-ве-нию в неё мо-ти-вов «аль ан-ти-ка», ко-то-рое осо-бен-но уси-ли-лось во 2-й половине XV - начале XVI веков под воз-дей-ст-ви-ем ан-ти-квар-ных шту-дий северо-итальянских ху-дож-ни-ков, в пер-вую оче-редь А. Ман-те-ньи, ока-зав-ше-го силь-ное влия-ние на миниатюру книжную. Круп-ней-ши-ми итальянскими ми-ниа-тю-ри-ста-ми бы-ли Б. Сан-ви-то, Дж.П. Би-ра-га, К. Май-о-ра-на, Мат-тео да Ми-ла-но, Ат-та-ван-те де-льи Ат-та-ван-ти, Ге-рар-до и Мон-те ди Джо-ван-ни, Ф.А. дель Кье-ри-ко, Дж. Кло-вио и др. К миниатюре книжной об-ра-ща-лись ху-дож-ни-ки Фра Анд-же-ли-ко, С. Бот-ти-чел-ли и др. Французская миниатюра книжная ис-пы-та-ла на се-бе влия-ния как ни-дерландских, так и итальянских про-из-ве-де-ний, круп-ней-ши-ми её пред-ста-ви-те-ля-ми бы-ли Ж. Фу-ке, Ж. Пер-ре-аль, Ж. Бур-ди-шон, Ж. Ко-ломб, Год-фруа ле Ба-тав.

По всей Ев-ро-пе в эпо-ху Воз-ро-ж-де-ния ши-ро-ко ил-лю-ст-ри-ру-ют-ся со-чи-не-ния гу-ма-ни-стов («Три-ум-фы» Ф. Пет-рар-ки, ми-ниа-тю-ры дель Кье-ри-ко, 1456 год, Библиотека Лау-рен-циа-на, Фло-рен-ция) и ан-тич-ных ав-то-ров («Иу-дей-ские древ-но-сти» Ио-си-фа Фла-вия, ми-ниа-тю-ры Ж. Фу-ке), ис-то-рические хро-ни-ки («Боль-шие фран-цуз-ские хро-ни-ки», художник Ж. Фу-ке, 1455-1460 годы, Национальная библиотека, Па-риж; художник С. Мар-ми-он, 1457 год, РНБ). Для биб-лио-фи-лов-ари-сто-кра-тов соз-да-ют-ся уни-каль-ные, рос-кош-но де-ко-ри-ро-ван-ные ру-ко-пи-си: Биб-лия Бор-со д’Эсте (1455-1461 годы; Библиотека Эс-тен-се, Мо-де-на; 2 то-ма, свыше 1 тысячи ми-ниа-тюр), Мо-лит-вен-ник императора Мак-си-ми-лиа-на I (1513 год, Ба-вар-ская национальная библиотека; в со-зда-нии ри-сун-ков и ми-ниа-тюр при-ни-ма-ли уча-стие А. Дю-рер, Х. Баль-дунг, Л. Кра-нахСтар-ший, Х. Бург-кмайр и др.). В XV-XVI веках ми-ниа-тю-ра-ми ук-ра-ша-лись не толь-ко ма-ну-ск-рип-ты, но и ин-ку-на-бу-лы.

В ис-лам-ском ис-кус-ст-ве в сред-ние ве-ка раз-ви-ва-ет-ся миниатюра книжная Егип-та, сти-ли-сти-че-ски свя-зан-ная с копт-ским ис-кус-ст-вом, а так-же Си-рии (под силь-ным ви-зантийским влия-ни-ем) и Ира-ка, где на-ря-ду с пыш-ны-ми сце-на-ми при-двор-ной жиз-ни рас-про-стра-не-ны ла-ко-нич-ные по сти-лю ил-лю-ст-ра-ции к на-учным трак-та-там («Фар-ма-ко-ло-гия» Дио-ско-ри-да, 1222 год, в различных му-зе-ях ми-ра). Иран-ская, аф-ган-ская и азербайджанская миниатюра книжная ор-га-ни-че-ски свя-за-на со всем ху-дожественным оформ-ле-ни-ем ру-ко-пи-си. Бо-га-тей-шие узор-ные ком-по-зи-ции, ли-рические пей-за-жи, тон-кий ли-ней-ный ритм, изы-скан-ные цве-то-вые со-че-та-ния оп-ре-де-ля-ют де-ко-ра-тив-ность их об-раз-но-го строя (ге-рат-ская шко-ла, теб-риз-ская, ис-фа-хан-ская, сред-не-ази-ат-ская, ши-раз-ская шко-лы). В XVI-XVII веках в Ира-не и других стра-нах по-яв-ля-ет-ся миниатюра книжная на отдельных лис-тах.

Миниатюра книжная От-то-ман-ской им-пе-рии дос-ти-га-ет сво-его рас-цве-та в XVI веке, главной сфе-рой её ста-ло ил-лю-ст-ри-ро-ва-ние по-этических ис-то-ри-че-ских и современных хро-ник и сбор-ни-ков, со-зда-ние порт-ре-тов ис-то-рических лиц, то-по-гра-фических ми-ниа-тюр. Иран-ские тра-ди-ции по-сте-пен-но за-ме-ща-ют-ся ви-зантискими влия-ния-ми и до-пол-ня-ют-ся до-ку-мен-таль-ной точ-но-стью ис-пол-не-ния («Кни-га Су-лей-ма-на», 1517 год; «Кни-га свер-ше-ний», 1523 год, обе - Му-зей двор-ца Топ-ка-пы, Стам-бул).

В ин-дий-ском ис-кус-ст-ве пло-ско-ст-ные, сти-ли-зо-ван-ные изо-бра-же-ния, чёт-кая кал-ли-гра-фическая ли-ния ран-не-сред-не-ве-ко-вой миниатюры книжной к XVI-XVII веках сме-ня-ют-ся стрем-ле-ни-ем к точ-ной фик-са-ции отдельных де-та-лей, тща-тель-но-му изо-бра-же-нию че-ло-ве-че-ско-го ли-ца при со-хра-не-нии тра-диционной пло-ско-ст-но-сти, схе-ма-тич-но-сти и де-ко-ра-тив-но-сти. Час-то встре-ча-ют-ся ге-рои-ко-ис-то-рические сю-же-ты («Ба-бур-на-ме», конец XVI века, Му-зей Вос-то-ка, Мо-ск-ва). Раз-ви-ва-ют-ся порт-рет-ный и ани-ма-ли-стический жан-ры (смотрите Мо-голь-ская ми-ниа-тю-ра).

Дополнительная литература:

Кон-да-ков Н.П. Ис-то-рия ви-зан-тий-ско-го ис-кус-ст-ва и ико-но-гра-фии по ми-ниа-тю-рам гре-че-ских ру-ко-пи-сей. Од., 1876;

Вла-ди-ми-ров М., Ге-ор-ги-ев-ский Г.П. Древ-не-рус-ская ми-ниа-тю-ра. М., 1933;

Nordenfalk C., Gra-bar A. Early medieval painting from the fourth to the eleventh century. Lausanne, 1957;

Por-cher J. L’Enluminure française. P., 1958;

Про-тась-е-ва Т.Н., Щеп-ки-на М.В. Со-кро-ви-ща древ-ней пись-мен-но-сти и ста-рой пе-ча-ти. М., 1958;

Сви-рин А.Н. Ис-кус-ст-во кни-ги Древ-ней Ру-си XI-XVII вв. М., 1964;

Аза-рян Л.Р. Ки-ли-кий-ская ми-ниа-тю-ра XII-XIII вв. Ер., 1964 (на арм. яз.);

По-до-бе-до-ва О.И. Ми-ниа-тю-ры рус-ских ис-то-ри-че-ских ру-ко-пи-сей. М., 1964;

Belting H. Das illuminierte Buch in der spät-by-zantinischen Gesellschaft. Hdlb., 1970;

Gold-schmidt A. German illumi-nation. N. Y., 1970;

Weitzmann K. Studies in classical and Byzan-tine manuscript illumina-tion. Chi.; L., 1971;

idem. Byzantine book il-lu-mination and ivories. L., 1980;

Unterkir-cher F. Die Buchmalerei: Ent-wicklung, Tech-nik, Eigenart. Wien, 1974;

Po-pova O. Les mi-niatures russes du XIe au XVe siècle. Lé-ningrad, 1975;

The place of book illu-mination in Byzantine art. Princeton, 1975;

Ли-ха-че-ва В.Д. Ис-кус-ст-во кни-ги: Кон-стан-ти-но-поль, XI в. М., 1976; oна жe. Ви-зан-тий-ская ми-ниа-тю-ра. М., 1977;

Spatharakis I. The por-trait in Byzantine illuminated manuscripts. Leiden, 1976;

Вздор-нов Г.И. Ис-кус-ст-во кни-ги в Древ-ней Ру-си: Ру-ко-пис-ная кни-га Се-ве-ро-Вос-точ-ной Ру-си XII - на-ча-ла XV вв. М., 1980;

Nel-son R.S. The iconography of preface and mi-niature in the Byzantine Gospel book. N. Y., 1980;

По-по-ва О.С. Рус-ская книж-ная ми-ниа-тю-ра XI-XV вв. // Древ-не-рус-ское ис-кус-ст-во: Ру-ко-пис-ная кни-га. М., 1983; она же. Ви-зан-тий-ские и древ-не-рус-ские ми-ниа-тю-ры. М., 2003;

Cutler A. The aristocratic psalter in By-zantium. P., 1984;

Пуц-ко В.Г. Ви-зан-тий-ские ил-лю-ми-ни-ро-ван-ные ру-ко-пи-си Чи-ка-го- Ка-ра-хис-сар-ской груп-пы в Мо-ск-ве // Ви-зан-тий-ский вре-мен-ник. 1984. № 45;

Ла-за-рев В.Н. Ис-то-рия ви-зан-тий-ской жи-во-пи-си. М., 1986;

Pächt O. Book illumination in the Middle Ages. Oxf. a. o., 1986.

В конце 13 столетия искусство книжной миниатюры вступило во Франции в эпоху невиданного дотоле расцвета, что было обусловлено как активной деятельностью Парижского университета, так и щедрым покровительством королей и знати. Париж превратился в главный европейский центр книжной иллюстрации. Мастерские миниатюристов сосредоточились на улице Эренбур (ныне улица Бутебри), по соседству с расположившимися на улице де ла Паршеминери мастерскими копиистов и лавками бумаготорговцев.

Самым знаменитым миниатюристом той эпохи был мастер Оноре, в 1288 - 1291 годах управлявший одной из лучших мастерских. Именно из этой мастерской вышел "Бревиарий Филиппа Красивого". В иллюстрации, объединившей два эпизода из библейской истории Давида, типично французские декоративные мотивы сочетались с чертами византийской повествовательности, из которых особого внимания заслуживает изображение одного и того же персонажа несколько раз. В нижней части этой миниатюры Давид на переднем плане еще только готовит пращу, а Голиаф уже схватился рукой за голову, тогда как Давид на заднем плане поднимает меч, чтобы отсечь голову поверженному противнику. Примечательна здесь и специфическая томная элегантность фигур: плавные линии и вытянутые, гибкие тела вызывают ассоциации с маньеризмом 16 века.

Жан Пюсель, также работавший на улице Эренбур, предположительно пользовался еще большим авторитетом, чем мастер Оноре. Если мастер Оноре был склонен концентрировать внимание скорее на живописном мотиве, чем на декоративных элементах, то Жан Пюсель изобретал и разрабатывал разнообразные декоративные черты. Он стал украшать орнаментами поля книг и не только инициалы, но и простые заглавные буквы в тексте; архитектурные мотивы и персонажи включались у него в орнамент, образуя почти абстрактные узоры.

Особый интерес представляет его "Декабрь" из "Бельвильского бревиария", созданный около 1325 года. Труды этого месяца воплощены в фигуре дровосека и в пылающем у него за спиной зимнем костре, сложенном из свежесрубленных дров. Богоматерь, Царица Небесная, держит в руке знамя с изображением Младенца Христа в яслях. Нижнее поле украшено фигурой пророка, держащего в руке ленту со словами: "Я пришел пробудить детей твоих". Это аллюзия на Церковь, Воскресение и вечную жизнь, подкрепленная образом рушащейся синагоги. На боковых полях в лозы и листья вплетены маленькие гротескные фигурки - так называемые "дролери" ("забавы"). Грациозность этих миниатюрных фигурок и успешная интеграция орнамента, архитектурных мотивов и текста делают работу Жана Пюселя особенно привлекательной. Искусство книжной миниатюры долгое время оставалось под его влиянием, что очевидно при рассмотрении многих иллюстраций, вышедших из мастерских Бургундии и Берри.

Страсть к искусству, владевшая герцогами Бургундии, и в первую очередь герцогом Жаном Беррийским, росла вместе с ростом их влияния на французскую политику. Вторжение англичан во Францию ослабило позиции французской монархии, но укрепило Бургундию и прочие герцогства, благодаря чему экономика и искусство в этих областях вступили в полосу подъема. Жан Беррийский, младший брат Карла У Французского, был одним из первых принцев, собравших собственную богатую библиотеку.

Иллюстрации из туринского "Прекрасного часослова герцога Беррийского", авторство которых ученые некогда приписывали Яну ван Эйку, сочетают в себе великолепные пейзажи с интерьерами, представленными в безупречной перспективе, и с орнаментами на полях в манере Жана Пюселя. Еще отчетливее фламандский темперамент очевиден в произведениях Жакмара де Эсдена, прибывшего ко двору Жана Беррийского из Артуа (Фландрия) в 1384 году. Из его мастерской вышли все часословы, принадлежавшие этому герцогу, в том числе и знаменитый "Прекрасный часослов Богоматери", хранящийся в парижской Национальной библиотеке", и так называемый "Брюссельский часослов" ("Прекрасный часослов"), который ныне находится в Королевской библиотеке Брюсселя. Помимо обязательных орнаментов и архитектурных мотивов во фламандском духе, в этих миниатюрах привлекают внимание богемские заимствования, заметные в оформлении лиц и драпировке одежд персонажей.

Жакмар де Эсден оставался на службе у герцога до 1409 года. А год спустя ко двору Жана Беррийского в Меэн-сюр-Евр (близ Буржа) были приглашены братья Лимбург. Здесь они создали уникальный шедевр - "Роскошный часослов", который и по сей день привлекает множество поклонников в музей Конде в Шантильи (к северу от Парижа). От герцогского замка в Меэн-сюр-Евр ныне остались только руины, но в своей хронологии 1400 года французский поэт Жан Фруассар превозносил этот замок как прекраснейший в мире. Одна из иллюстраций в "Роскошном часослове", изображающая сцену "Искушение Христа", может служить подтверждением хвалебному гимну Фруассара. Белые башни с ажурным готическим орнаментом превращают замок в подобие некой монументальной короны. Он символизирует здесь "все царства мира сего и славу их", от которых Христос, стоящий на вершине похожей на минарет горы, отрекается, отвергая дьявольский соблазн. Не исключено, что герцог желал связать эту сцену с переменами, произошедшими в его собственной жизни, на смысл которых и намекает изображение замка - метафорическое обозначение соблазнов чувственного мира. Но даже если де Берри и последовал примеру Спасителя, то едва ли надолго остался верен этому образцу для подражания.

Изображения месяцев в "Роскошном часослове" представляют собой сцены различных занятий, связанных с тем или иным временем года и помещенных в обстановку конкретных исторических мест. К июню, например, приурочен сенокос за городскими стенами Парижа. Средневековые здания Пале-де-ла-Сите и Сент-Шапель изображены в точных деталях. Соотношение фигур и пейзажа близко к итальянским композициям, в частности к работам Лоренцетти. Не исключено, что мотивы городской архитектуры на фресках Лоренцетти и способ совмещения зданий в архитектурные комплексы также послужили для братьев Лимбург источником вдохновения.

Прежде чем поступить на службу к герцогу Жану Беррийскому, братья Лимбург работали при дворе его брата, герцога Бургундии Филиппа Смелого. Филипп пользовался услугами и многих других живописцев, а также заказывал иллюстрированные книги парижским мастерам. К дижонскому двору также поступали книги из Парижа с миниатюрами мастеров из Бусико и Бедфорда.

К середине 15 века все более набирали силу фламандские влияния. В период правления Филиппа Доброго из мастерской Жана де Воклена вышли иллюстрации к "Роману об Александре" и "Реннегауским хроникам". На странице с посвящением Филиппу орнаментальные элементы, почерпнутые из фламандской традиции, особенно отчетливы. Не ограничиваясь полями, мастер включает их также в декор интерьера и одежды персонажей.

В эпоху Столетней войны и позднее двор французских королей от Карла 7 (1422 - 1461) до Франциска 1 (1515 - 1547) находился в долине Луары, где за тот период было возведено множество прекрасных королевских резиденций. Именно там стал работать Жан Фукэ, предварительно, по-видимому, пройдя обучение в одной из парижских мастерских. Из путешествия в Рим Фукэ вынес множество впечатлений, которые затем с чрезвычайной изобретательностью включал в свои миниатюры. Проиллюстрированные им "Большие французские хроники" с детальными изображениями городов, деревушек и людей позволяет составить живое и яркое представление о жизни средневековой Франции. Но еще более значительными стали иллюстрации Фукэ к "Часослову Этьенна Шевалье" (Шевалье был секретарем и казначеем Карла 7). На этих миниатюрах перед нами предстают пейзажи, типичные для раннего итальянского Возрождения, наряду с дворцами и замками, характерными для парижской школы братьев Лимбург.

Фукэ, вместе с другими художниками из Турени работавший при королевском дворе Франции, стал последней крупной фигурой, принадлежащей к золотому веку французской книжной миниатюры. С появлением шедевров Робера Кампена, Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена центр европейского изобразительного искусства сместился во Фландрию и Нидерланды.

Италия

Главными центрами итальянской книжной миниатюры были Милан и Павия - города, в которых находились официальные резиденции миланских герцогов Висконти. Даже в Болонье - университетском городе - искусство миниатюры развивалось лишь эпизодически. Болонским иллюстраторам так и не удалось сравниться с мастерами, работавшими во французских герцогствах. Оба главных города Северной Италии, Болонья и Милан, испытывали мощное влияние французской культуры. Первым художником, освободившимся от этой зависимости, стал Никколо ди Джакомо да Болонья. Типичными для него мотивами являются золотые лозы аканта на заднем плане, тщательно прописанные реалистичные фигуры и яркие краски.

Великолепие двора Висконти и тесные политические контакты с Бургундией оставили свой след в творчестве ломбардских мастеров. Здесь иллюстрировали, главным образом, рыцарские романы ("Тристан", "Ланселот Озерный" и др.). Джованни де Грасси украсил "Бревиарий Амвросия" миниатюрами, близкими к бургундским образцам. Об утонченных вкусах миланского двора свидетельствуют изящные готические крестоцветы и изысканный орнаментальный бордюр, где между листьев и побегов скрываются крохотные человеческие фигурки.

Несмотря на то, что произведения ломбардских миниатюристов пользовались определенным успехом и в Центральной Италии, флорентийские мастера старались дистанцироваться от своих североитальянских коллег и развить собственный стиль. Поначалу они обратились к Джотто и попытались популяризировать его композиции за счет включения более реалистичных мотивов. Одним из результатов стала иллюстрация Доменико Ленци к кодексу "Иль Бьядайоло", под названием "Городская сцена". Эта миниатюра, созданная около 1340 года, представляет собой реминисценцию на городские пейзажи Джотто или Амброджо Лоренцетти.

Появившиеся около полувека спустя иллюстрации к "Божественной комедии" Данте также выдержаны в простом, безыскусном стиле. Миниатюрист избегал сугубо декоративных элементов и использовал только те архитектурные и пейзажные мотивы, которых требовал текст. Флорентийские мастера в отличие от ломбардских развивали искусство книжной миниатюры в контексте собственных художественных традиций.

Германия, Швейцария, Австрия и Богемия

В немецких мастерских влияние романской миниатюры ощущалось вплоть до конца 13 столетия, хотя художественные идеи романики не отличались единообразием и не были привязаны к какому бы то ни было национальному корпусу формальных концепций. В целом эстетический идеал немецких миниатюристов определялся византийскими влияниями и в еще большей степени французскими вкусами.

Знаменитый манускрипт "Миннезингеры", находившийся во владении швейцарского семейства Манессе, - самая удивительная по своей красоте из книг, появившихся в этом регионе в рассматриваемый период. Она была создана в Цюрихе в 1315 - 1340 годах, и в иллюстрациях к ней орнаменты эпохи Оттонов сочетались с французским живописным стилем. Уникальность этого манускрипта объясняется в первую очередь необычной тематикой миниатюр. В "Миннезингерах", именовавшихся также "королевским манускриптом", собраны песни и стихотворения 140 поэтов. Подборка произведений каждого поэта проиллюстрирована отдельной миниатюрой, а также, как правило, маленькой сценкой, соотносящейся с текстом. Самая знаменитая из этих иллюстраций изображает Вальтера фон дер Фогельвейде сидящим в той самой позе, которую он описал в своем стихотворении.

Чрезвычайный интерес для историка культуры представляет иллюстрация, на которой изображен Генрих Фрауенлоб, дирижирующий оркестром. Здесь видны скрипки, флейты и колокольчики; дирижер подает знак солисту, стоящему в центре композиции. Другие музыканты держат паузу и внимательно смотрят на дирижера.

Если художник, создавший эти иллюстрации, все еще находился под влиянием традиционного искусства книжной миниатюры, то австрийские миниатюристы обращались за моделями к итальянской живописи. Сохранились документы, свидетельствующие о том, что Джованни ди Гайбана работал в монастырских мастерских Адмонта, Зайтенштеттена и Клостернойбурга. В связи с этим стоит упомянуть "Адмонтский служебник" конца 13 века и "Клостернойбургскую Библию" начала 14 века.

При венском дворе также работали художники из Богемии. Богемская книжная миниатюра достигла расцвета одновременно со станковой живописью, в 14 столетии. Около 1320 года был проиллюстрирован "Мартиролог аббатисы Кунигунды". Эти в высшей степени оригинальные иллюстрации со следами как итальянского, так и французского влияния, - один из лучших образцов богемской "пламенеющей" готики. Даже сцена из истории Лота на иллюстрации к "Библии Велислава" несет на себе явственную печать ориентации на французские образцы. В обоих этих произведениях отразился процесс взаимопроникновения стилей, характеризовавший эпоху "интернациональной готики". Но это ни в коей степени не умаляет уникальных достоинств упомянутых работ. Богемская книжная иллюстрация славилась по всей Европе, а миниатюристы из Богемии работали при дворах в Париже и Буде. Однако в заключение стоит еще раз обратить внимание на то, что важнейшие центры готической книжной миниатюры находились во Франции. Книги, выходившие из французских мастерских, не имели себе равных по качеству и богатству декора.

Книжная миниатюра

В конце 13 столетия искусство книжной миниатюры вступило во Франции в эпоху невиданного дотоле расцвета, что было обусловлено как активной деятельностью Парижского университета, так и щедрым покровительством королей и знати. Париж превратился в главный европейский центр книжной иллюстрации. Мастерские миниатюристов сосредоточились на улице Эренбур (ныне улица Бутебри), по соседству с расположившимися на улице де ла Паршеминери мастерскими копиистов и лавками бумаготорговцев.

Самым знаменитым миниатюристом той эпохи был мастер Оноре, в 1288 - 1291 годах управлявший одной из лучших мастерских. Именно из этой мастерской вышел "Бревиарий Филиппа Красивого". В иллюстрации, объединившей два эпизода из библейской истории Давида, типично французские декоративные мотивы сочетались с чертами византийской повествовательности, из которых особого внимания заслуживает изображение одного и того же персонажа несколько раз. В нижней части этой миниатюры Давид на переднем плане еще только готовит пращу, а Голиаф уже схватился рукой за голову, тогда как Давид на заднем плане поднимает меч, чтобы отсечь голову поверженному противнику. Примечательна здесь и специфическая томная элегантность фигур: плавные линии и вытянутые, гибкие тела вызывают ассоциации с маньеризмом 16 века.

Жан Пюсель, также работавший на улице Эренбур, предположительно пользовался еще большим авторитетом, чем мастер Оноре. Если мастер Оноре был склонен концентрировать внимание скорее на живописном мотиве, чем на декоративных элементах, то Жан Пюсель изобретал и разрабатывал разнообразные декоративные черты. Он стал украшать орнаментами поля книг и не только инициалы, но и простые заглавные буквы в тексте; архитектурные мотивы и персонажи включались у него в орнамент, образуя почти абстрактные узоры.

Особый интерес представляет его "Декабрь" из "Бельвильского бревиария", созданный около 1325 года. Труды этого месяца воплощены в фигуре дровосека и в пылающем у него за спиной зимнем костре, сложенном из свежесрубленных дров. Богоматерь, Царица Небесная, держит в руке знамя с изображением Младенца Христа в яслях. Нижнее поле украшено фигурой пророка, держащего в руке ленту со словами: "Я пришел пробудить детей твоих". Это аллюзия на Церковь, Воскресение и вечную жизнь, подкрепленная образом рушащейся синагоги. На боковых полях в лозы и листья вплетены маленькие гротескные фигурки - так называемые "дролери" ("забавы"). Грациозность этих миниатюрных фигурок и успешная интеграция орнамента, архитектурных мотивов и текста делают работу Жана Пюселя особенно привлекательной. Искусство книжной миниатюры долгое время оставалось под его влиянием, что очевидно при рассмотрении многих иллюстраций, вышедших из мастерских Бургундии и Берри.

Страсть к искусству, владевшая герцогами Бургундии, и в первую очередь герцогом Жаном Беррийским, росла вместе с ростом их влияния на французскую политику. Вторжение англичан во Францию ослабило позиции французской монархии, но укрепило Бургундию и прочие герцогства, благодаря чему экономика и искусство в этих областях вступили в полосу подъема. Жан Беррийский, младший брат Карла У Французского, был одним из первых принцев, собравших собственную богатую библиотеку.

Иллюстрации из туринского "Прекрасного часослова герцога Беррийского", авторство которых ученые некогда приписывали Яну ван Эйку, сочетают в себе великолепные пейзажи с интерьерами, представленными в безупречной перспективе, и с орнаментами на полях в манере Жана Пюселя. Еще отчетливее фламандский темперамент очевиден в произведениях Жакмара де Эсдена, прибывшего ко двору Жана Беррийского из Артуа (Фландрия) в 1384 году. Из его мастерской вышли все часословы, принадлежавшие этому герцогу, в том числе и знаменитый "Прекрасный часослов Богоматери", хранящийся в парижской Национальной библиотеке", и так называемый "Брюссельский часослов" ("Прекрасный часослов"), который ныне находится в Королевской библиотеке Брюсселя. Помимо обязательных орнаментов и архитектурных мотивов во фламандском духе, в этих миниатюрах привлекают внимание богемские заимствования, заметные в оформлении лиц и драпировке одежд персонажей.

Жакмар де Эсден оставался на службе у герцога до 1409 года. А год спустя ко двору Жана Беррийского в Меэн-сюр-Евр (близ Буржа) были приглашены братья Лимбург. Здесь они создали уникальный шедевр - "Роскошный часослов", который и по сей день привлекает множество поклонников в музей Конде в Шантильи (к северу от Парижа). От герцогского замка в Меэн-сюр-Евр ныне остались только руины, но в своей хронологии 1400 года французский поэт Жан Фруассар превозносил этот замок как прекраснейший в мире. Одна из иллюстраций в "Роскошном часослове", изображающая сцену "Искушение Христа", может служить подтверждением хвалебному гимну Фруассара. Белые башни с ажурным готическим орнаментом превращают замок в подобие некой монументальной короны. Он символизирует здесь "все царства мира сего и славу их", от которых Христос, стоящий на вершине похожей на минарет горы, отрекается, отвергая дьявольский соблазн. Не исключено, что герцог желал связать эту сцену с переменами, произошедшими в его собственной жизни, на смысл которых и намекает изображение замка - метафорическое обозначение соблазнов чувственного мира. Но даже если де Берри и последовал примеру Спасителя, то едва ли надолго остался верен этому образцу для подражания.

Изображения месяцев в "Роскошном часослове" представляют собой сцены различных занятий, связанных с тем или иным временем года и помещенных в обстановку конкретных исторических мест. К июню, например, приурочен сенокос за городскими стенами Парижа. Средневековые здания Пале-де-ла-Сите и Сент-Шапель изображены в точных деталях. Соотношение фигур и пейзажа близко к итальянским композициям, в частности к работам Лоренцетти. Не исключено, что мотивы городской архитектуры на фресках Лоренцетти и способ совмещения зданий в архитектурные комплексы также послужили для братьев Лимбург источником вдохновения.

Прежде чем поступить на службу к герцогу Жану Беррийскому, братья Лимбург работали при дворе его брата, герцога Бургундии Филиппа Смелого. Филипп пользовался услугами и многих других живописцев, а также заказывал иллюстрированные книги парижским мастерам. К дижонскому двору также поступали книги из Парижа с миниатюрами мастеров из Бусико и Бедфорда.

К середине 15 века все более набирали силу фламандские влияния. В период правления Филиппа Доброго из мастерской Жана де Воклена вышли иллюстрации к "Роману об Александре" и "Реннегауским хроникам". На странице с посвящением Филиппу орнаментальные элементы, почерпнутые из фламандской традиции, особенно отчетливы. Не ограничиваясь полями, мастер включает их также в декор интерьера и одежды персонажей.

В эпоху Столетней войны и позднее двор французских королей от Карла 7 (1422 - 1461) до Франциска 1 (1515 - 1547) находился в долине Луары, где за тот период было возведено множество прекрасных королевских резиденций. Именно там стал работать Жан Фукэ, предварительно, по-видимому, пройдя обучение в одной из парижских мастерских. Из путешествия в Рим Фукэ вынес множество впечатлений, которые затем с чрезвычайной изобретательностью включал в свои миниатюры. Проиллюстрированные им "Большие французские хроники" с детальными изображениями городов, деревушек и людей позволяет составить живое и яркое представление о жизни средневековой Франции. Но еще более значительными стали иллюстрации Фукэ к "Часослову Этьенна Шевалье" (Шевалье был секретарем и казначеем Карла 7). На этих миниатюрах перед нами предстают пейзажи, типичные для раннего итальянского Возрождения, наряду с дворцами и замками, характерными для парижской школы братьев Лимбург.

Фукэ, вместе с другими художниками из Турени работавший при королевском дворе Франции, стал последней крупной фигурой, принадлежащей к золотому веку французской книжной миниатюры. С появлением шедевров Робера Кампена, Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена центр европейского изобразительного искусства сместился во Фландрию и Нидерланды.

Италия

Главными центрами итальянской книжной миниатюры были Милан и Павия - города, в которых находились официальные резиденции миланских герцогов Висконти. Даже в Болонье - университетском городе - искусство миниатюры развивалось лишь эпизодически. Болонским иллюстраторам так и не удалось сравниться с мастерами, работавшими во французских герцогствах. Оба главных города Северной Италии, Болонья и Милан, испытывали мощное влияние французской культуры. Первым художником, освободившимся от этой зависимости, стал Никколо ди Джакомо да Болонья. Типичными для него мотивами являются золотые лозы аканта на заднем плане, тщательно прописанные реалистичные фигуры и яркие краски.

Великолепие двора Висконти и тесные политические контакты с Бургундией оставили свой след в творчестве ломбардских мастеров. Здесь иллюстрировали, главным образом, рыцарские романы ("Тристан", "Ланселот Озерный" и др.). Джованни де Грасси украсил "Бревиарий Амвросия" миниатюрами, близкими к бургундским образцам. Об утонченных вкусах миланского двора свидетельствуют изящные готические крестоцветы и изысканный орнаментальный бордюр, где между листьев и побегов скрываются крохотные человеческие фигурки.

Несмотря на то, что произведения ломбардских миниатюристов пользовались определенным успехом и в Центральной Италии, флорентийские мастера старались дистанцироваться от своих североитальянских коллег и развить собственный стиль. Поначалу они обратились к Джотто и попытались популяризировать его композиции за счет включения более реалистичных мотивов. Одним из результатов стала иллюстрация Доменико Ленци к кодексу "Иль Бьядайоло", под названием "Городская сцена". Эта миниатюра, созданная около 1340 года, представляет собой реминисценцию на городские пейзажи Джотто или Амброджо Лоренцетти.

Появившиеся около полувека спустя иллюстрации к "Божественной комедии" Данте также выдержаны в простом, безыскусном стиле. Миниатюрист избегал сугубо декоративных элементов и использовал только те архитектурные и пейзажные мотивы, которых требовал текст. Флорентийские мастера в отличие от ломбардских развивали искусство книжной миниатюры в контексте собственных художественных традиций.

Германия, Швейцария, Австрия и Богемия

В немецких мастерских влияние романской миниатюры ощущалось вплоть до конца 13 столетия, хотя художественные идеи романики не отличались единообразием и не были привязаны к какому бы то ни было национальному корпусу формальных концепций. В целом эстетический идеал немецких миниатюристов определялся византийскими влияниями и в еще большей степени французскими вкусами.

Знаменитый манускрипт "Миннезингеры", находившийся во владении швейцарского семейства Манессе, - самая удивительная по своей красоте из книг, появившихся в этом регионе в рассматриваемый период. Она была создана в Цюрихе в 1315 - 1340 годах, и в иллюстрациях к ней орнаменты эпохи Оттонов сочетались с французским живописным стилем. Уникальность этого манускрипта объясняется в первую очередь необычной тематикой миниатюр. В "Миннезингерах", именовавшихся также "королевским манускриптом", собраны песни и стихотворения 140 поэтов. Подборка произведений каждого поэта проиллюстрирована отдельной миниатюрой, а также, как правило, маленькой сценкой, соотносящейся с текстом. Самая знаменитая из этих иллюстраций изображает Вальтера фон дер Фогельвейде сидящим в той самой позе, которую он описал в своем стихотворении.

Чрезвычайный интерес для историка культуры представляет иллюстрация, на которой изображен Генрих Фрауенлоб, дирижирующий оркестром. Здесь видны скрипки, флейты и колокольчики; дирижер подает знак солисту, стоящему в центре композиции. Другие музыканты держат паузу и внимательно смотрят на дирижера.

Если художник, создавший эти иллюстрации, все еще находился под влиянием традиционного искусства книжной миниатюры, то австрийские миниатюристы обращались за моделями к итальянской живописи. Сохранились документы, свидетельствующие о том, что Джованни ди Гайбана работал в монастырских мастерских Адмонта, Зайтенштеттена и Клостернойбурга. В связи с этим стоит упомянуть "Адмонтский служебник" конца 13 века и "Клостернойбургскую Библию" начала 14 века.

При венском дворе также работали художники из Богемии. Богемская книжная миниатюра достигла расцвета одновременно со станковой живописью, в 14 столетии. Около 1320 года был проиллюстрирован "Мартиролог аббатисы Кунигунды". Эти в высшей степени оригинальные иллюстрации со следами как итальянского, так и французского влияния, - один из лучших образцов богемской "пламенеющей" готики. Даже сцена из истории Лота на иллюстрации к "Библии Велислава" несет на себе явственную печать ориентации на французские образцы. В обоих этих произведениях отразился процесс взаимопроникновения стилей, характеризовавший эпоху "интернациональной готики". Но это ни в коей степени не умаляет уникальных достоинств упомянутых работ. Богемская книжная иллюстрация славилась по всей Европе, а миниатюристы из Богемии работали при дворах в Париже и Буде. Однако в заключение стоит еще раз обратить внимание на то, что важнейшие центры готической книжной миниатюры находились во Франции. Книги, выходившие из французских мастерских, не имели себе равных по качеству и богатству декора.

Список литературы

Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://francegothic.boom.ru/

Похожие работы:

  • Реферат >>

    Изумительного блеска и совершенства достигает константинопольская книжная миниатюра в XI и особенно в XII в. Тонкий, ... общностью сюжетов, стилистических и композиционных принципов. Книжная миниатюра и прикладное искусство также подчинялись этим...

  • Реферат >>

    Мы ограничимся рассмотрением русской книжной миниатюры от раннего ее шедевра... истории и искусстве Византии. Книжная миниатюра достигла пика своего изящества. При... приемы палеологовского искусства. В книжной миниатюре Руси начал складывается единый...

  • Рукопись - это целостное произведение искусства, и ее достоинства определялись не только содержанием, но и мастерством внешнего оформления, в частности, количеством миниатюр.
    Миниатюра - (от лат. minium - сурик) - это художественное произведение малых размеров, которым в древности раскрашивали или точнее сказать расцвечивали рукописные книги, отличающееся особо тонкой манерой наложения красок (киноварь, сурик - основа руды, ртути).
    Миниатюра бывает книжной, портретной, лаковой живописью.
    Книжная миниатюра - это сделанные от руки рисунки и цветные иллюстрации гуашью или красками. Книжная миниатюра была известна ужев Древнем Египте. На Востоке миниатюра оставалась главным видом изобразительного искусства вплоть до начала XX в. Восточная миниатюра представляет собой образное воплощение религиозно - философской доктрины ислама об иллюзорности и преходящем характере видимого мира. Прежде всего, миниатюра обладает чертами условности. Для ее создания вырабатывается ряд традиционных схем: пространство миниатюры передается плоскостью листа - для этого бумага полируется хрустальным яйцом; в одном плане передаются фигуры и предметы; между фигурами нет живого взаимодействия; особое внимание уделяется линиям, яркой цветовой гамме, округлым линейным силуэтам. Миниатюра не знает полутона и игры света, поэтому ее пространство условно, как будто распластано по бумажному листу. Каноном при написании миниатюры является детальное изображение жестов и мимики лица (передача страха, удивления, изумления, негодования и т.д.), а также тончайшая проработка линий.
    Наиболее важной функцией миниатюры было иллюстрирование рукописи. Миниатюра в зрительных образах доносила литературный сюжет, стремилась художественными средствами передать возвышенность поэтических образов. В книжной миниатюре запечатлен сказочный идеализированный мир, в котором действуют герои поэм, мир, абстрагированный от реальной жизни.
    На протяжении своего развития миниатюрная живопись искала соответствие художественного языка поэтическому, в котором сочетались изысканная декоративность и тщательная отделка, цветистая метафоричность и тончайшая изощренность. Миниатюра прошла долгий, сложный путь развития, связанный с историческими условиями и во многом - с этапами развития литературы. Первые миниатюры, появившиеся в мусульманских рукописях, отличаются монументальностью стиля, идущего от традиций доисламской настенной росписи.
    В дальнейшем на становление миниатюрной живописи стали оказывать влияние тенденции исламской доктрины о красоте и гармонии мира. Миниатюра как обладает информационной особенностью, так и содержит определенный психологический эффект, несет в себе отпечаток космической энергии. Она способствовала достижению блаженства и наслаждения, так как объединяла в себе ряд компонентов, воздействующих на сознание человека.
    Миниатюры определяются или по именам правящих династий, или по географическим названиям (например, иранская миниатюра, среднеазиатская, могольская (индийская) и т.д.). В дальнейшем своем развитии в XVII в. миниатюра теряет свою функцию - иллюстрирование книг. Теперь миниатюра - иллюстрация уступает место миниатюре - картине, портрету, выполненному на отдельных листках. Начиная со второй половины XVII в., с появлением на Ближнем Востоке копий европейских картин, с сужением тематики в миниатюре идет процесс все большего ограничения художественных задач, вместе с тем исчезают навыки и приемы техники, идет процесс замирания миниатюрной живописи. В России познакомились сближневосточной миниатюрой в середине XIX в. Мусульманские рукописи, украшенные миниатюрами, были завезены в Россию в качестве трофеев во время русско-персидских войн (1804-1813; 1826-1828 гг.). Европейцы признали и оценили мусульманскую миниатюру лишь в начале XX в. - на художественных выставках в 1910 г. в Мюнхене и в 1912 г. в Париже. Европейцев поразили в миниатюрах яркие, сверкающие краски, тончайший рисунок и совершенное исполнение деталей; перед ними предстал в зримых образах неповторимый мир арабо-мусульманской литературы и поэзии.
    Многообразная, богатая традициями, прошедшая сложный путь развития миниатюра оставила неизгладимый след в истории мировой культуры. Это великое художественное наследие, отдаленное от нас многими столетиями, не потеряло эстетического значения, силу эмоционального воздействия и в наши дни.

    БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

    Основная литература

    Имам Али. Путь красноречия.- М.: Исток, 2010.
    Иран в Эрмитаже. Формирование коллекции/ под ред. М.Б.Пиотровского. - СПб.: Славия, 2004.
    Шукуров Ш.М. Образ человека в искусстве. - М.: Эдиториал УРСС, 2004.

    Дополнительная литература

    Бюйюкчелеби И. Под сенью ислама.- М.: Диля, 2009.
    Назарли М.Д. Два мира восточной миниатюры. Труды института восточных культур и античности. - М.: РГГУ, 2006. Вып. Х.
    Корбен А. История исламской философии.- М.: Прогресс- традиция, 2010.
    Ширази Реза. Коранические сказания. - М.: Исток, 2010.



Есть вопросы?

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: