Premier Pro pour les débutants. Cours Premiere Pro CC. Téléchargez du matériel supplémentaire pour le cours

Adobe Premiere Pro est une application de montage non linéaire puissante et riche en fonctionnalités. Conçu pour la production vidéo moderne, il est utilisé chaque jour par des centaines de cinéastes et vidéastes qui l'utilisent pour créer le contenu visuel le plus percutant possible.

Premiere Pro est utilisé par les professionnels du monde entier pour tout type de production, des vidéos commerciales et marketing aux clips vidéo en passant par les documentaires et les longs métrages.

Les cours avancés Adobe Premiere Pro conviennent à tous les niveaux d'utilisateurs d'Adobe Premiere, que l'étudiant soit nouveau dans le logiciel et recherche un cours d'introduction ou envisage d'améliorer son expérience actuelle.

Dans les cours avancés, les étudiants apprennent à compiler et éditer des séquences, à ajouter des effets audio et vidéo, à créer des titres, à contrôler la couleur et l'éclairage et à ajuster le format vidéo à n'importe quel format pour n'importe quel écran. Adobe Premiere Pro est nécessaire pour toute personne dont le travail implique tout type de montage. Les cours complets comprennent des cours théoriques et pratiques. Les étudiants recevront des connaissances uniquement auprès de maîtres en exercice qui travaillent actuellement dans cette industrie, connaissent toutes les méthodes d'édition modernes et possèdent une formation spécialisée.

Mise en place d'un ordinateur, montage avec collage direct, exportation de matériaux édités, animation d'une image statique, travail avec des masques, travail avec un arrière-plan virtuel et d'autres cours pratiques attendent les étudiants des cours Adobe Premiere Pro.

Ces Cours Supérieurs sont une parfaite combinaison de formation théorique et pratique. Les étudiants apprendront de puissants outils de montage vidéo et audio en temps réel qui permettent un contrôle précis sur pratiquement tous les aspects du montage.

Maître de cours - Vitaly Glazunov. Vitaly est l'un des principaux directeurs de montage des chaînes de télévision russes : Channel One, TV3, MUZV-TV, Pyatnitsa, etc.

A l'issue des cours, les étudiants subissent une soutenance de leurs travaux d'installation. Après une soutenance réussie, tous les diplômés reçoivent un certificat d'achèvement des cours supérieurs de cinéma et de télévision d'Ostankino.

Thèmes de travaux pratiques :

  1. Création d'un scénario de réalisateur et d'un scénario de montage d'un travail de cours.
  2. Paramètres de l'ordinateur
  3. Travailler avec des images dans le cadre de cours. Principes d'organisation du contenu médiatique
  4. Interface des programmes d'édition
  5. Création d'un projet dans le programme de montage Adobe Premiere Pro CC
  6. Importation de matériaux pour l'installation
  7. Exportation de matériaux assemblés
  8. Pose avec collage direct.
  9. Transitions d'assemblage.
  10. Voix off du matériel
  11. Montage de clips
  12. Création de titres
  13. Stabilisateurs logiciels
  14. Calques de réglage
  15. Animation d'images statiques
  16. Effets spéciaux et transitions intégrés et tiers.
  17. Travailler avec des masques
  18. Travailler dans le cadre du progiciel Adobe CC
  19. Travailler avec un arrière-plan virtuel.
  20. Formats de fichiers multimédias. Codecs et conteneurs.

Durée du cours - 32 heures académiques.

A l’issue de la formation, un certificat est délivré.

Êtes-vous intéressé par la qualité Formation Adobe Premiere Pro? Alors, vous êtes au bon endroit. Sur notre site Web, vous pouvez apprendre rapidement et efficacement le programme Premiere Pro. Ci-dessous, vous pouvez découvrir les options de formation les plus accessibles et les plus efficaces.

Pourquoi de plus en plus de personnes souhaitent-elles suivre une formation Adobe Premiere Pro ?

Dans le monde moderne, la vidéo est devenue une partie intégrante de nos vies. De plus en plus de personnes sont confrontées à la nécessité de traiter des séquences vidéo. C'est pour de telles tâches qu'un programme a été créé, capable d'accélérer et de faciliter considérablement le processus d'édition de documents audio et vidéo. Ce progiciel possède une interface assez simple et intuitive, ainsi qu'une large sélection d'outils différents pour mettre en œuvre une grande variété de buts et d'objectifs. Mais pour apprendre à utiliser toutes les capacités de ce merveilleux programme, de nombreuses personnes souhaitent suivre des cours de haute qualité. Formation Adobe Premiere Pro.

Il existe plusieurs options pour apprendre Premier Pro. En particulier, diverses formations hors ligne sont très populaires. Mais ils présentent un certain nombre d’inconvénients importants dont vous devez être conscient :

  1. Lorsque vous étudiez dans des cours hors ligne, vous êtes dans le public avec d'autres personnes et il se peut que vous ne compreniez ou n'entendiez tout simplement pas quelque chose.
  2. De tels cours collectifs nécessitent que l'étudiant assimile et mémorise rapidement de nouvelles informations. Tout le monde n’est pas capable d’être attentif et concentré pendant une longue période d’étude.
  3. Si la « lecture » est effectuée assez rapidement, quelqu'un n'aura peut-être pas le temps de se souvenir ou d'écrire un point important.
  4. Des explications et des consultations supplémentaires sont généralement fournies moyennant des frais. Et la formation individuelle à Adobe Premiere Pro coûte assez cher.

Ce ne sont pas tous les inconvénients des cours hors ligne, ils peuvent être répertoriés plus loin. Mais puisque vous êtes arrivé sur cette page, cela signifie que vous êtes intéressé par la question : « Quelle option de formation est actuellement la plus accessible et la plus efficace ? Bien sûr, il s’agit d’une formation vidéo. Cette méthode présente des avantages très importants :

  • L'ensemble du processus d'apprentissage se déroule à l'aide d'exemples réels, ce qui vous permet d'absorber les informations beaucoup plus rapidement.
  • Vous voyez immédiatement toutes les étapes du travail et le résultat final, vous pouvez donc facilement tout répéter vous-même.
  • Vous pouvez revoir n'importe quel sujet ou moment difficile autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à ce que vous maîtrisiez enfin tout le matériel.
  • Personne ne vous impose un délai strict. Vous pouvez revenir à tout moment à la leçon (question) qui vous intéresse.

Les avantages de l’apprentissage d’Adobe Premier Pro à partir de didacticiels vidéo sont évidents. Un avantage important est aussi que ce format de formation est assez simple et accessible à tous.

Le site Internet contient un grand nombre de supports de formation sur le programme Adobe Premiere Pro, notamment :

  • Gratuit
  • Cours Adobe Premiere Pro gratuits
  • Revues, articles sur le programme, etc.

Tous les supports pédagogiques sont régulièrement mis à jour par les auteurs de notre site, de nouvelles leçons, publications, etc. pertinentes sont ajoutées. Rejoignez l'équipe en pleine croissance de personnes partageant les mêmes idées sur le portail du site Web et commencez à explorer le monde merveilleux du graphisme vidéo avec nous !

A l'aide de ces courtes leçons, vous pourrez vous familiariser avec la terminologie de base du sujet, acquérir des connaissances de base qui deviendront la base de votre future maîtrise, et également constater de vos propres yeux la qualité du contenu de Videosmile. équipe.

L'ensemble du cours est exprimé en russe. Ceci est particulièrement important car il n'existe pratiquement aucun didacticiel de qualité sur le montage vidéo dans Adobe Premiere Pro.

Le principal avantage de ce cours de montage vidéo est la synthèse du matériel théorique et des connaissances pratiques. Quiconque souhaite maîtriser les outils du programme Adobe Premiere Pro apprendra non seulement les concepts de base typiques de ce type d'activité, mais pourra également répéter toutes les actions après le professeur.

Les cours débuteront par une analyse des principes de base du montage vidéo et se termineront par une application visuelle de certaines fonctionnalités d'Adobe Premiere Pro. Par exemple, la fonction Auto-Ducking, qui permet de régler le son de la musique de fond.

  • Informations générales sur Adobe Premiere Pro CC 2015
  • Étapes d'installation. Structurer le matériel
  • Formats de fichiers et encodage dans Media Encoder
  • Transférer des fichiers et des séquences dans Adobe Premiere Pro
  • Correction des couleurs au montage et résultat final du film
  • Règles générales pour le montage vidéo
  • Composantes du film
  • Types de collage
  • Effet Koulechov
  • Techniques d'installation courantes
  • Linéarité des événements, accessoires, sons
  • Montage complet du film dans Adobe PremierePro CC 2015
  • Cinq fonctionnalités secrètes d'Adobe Premiere Pro
  • Conception sonore
  • Fonctionnalité de ducking automatique dans Adobe Premiere Pro

Leçon 1

La première leçon de ce mini-cours couvre les principes de base du montage vidéo. Le professeur vous racontera l'histoire du montage et comment est né le programme Adobe Premiere Pro. Également dans ce didacticiel vidéo, plusieurs vidéos passionnantes seront présentées et les techniques d'édition utilisées dans leur création seront discutées.

L'enseignant se concentrera sur les possibilités de montage pour susciter une réaction émotionnelle chez les spectateurs de la vidéo en question, l'influence de la musique sur cette réaction et la nécessité de pouvoir découper de la vidéo des éléments ennuyeux et de mauvaise qualité.

Cette leçon vous permettra de mieux comprendre les principes de base du montage vidéo, ainsi que de comprendre les techniques de base que vous utiliserez à l'avenir.

Leçon 2

Dans la deuxième leçon, nous parlerons davantage des fonctionnalités techniques du montage vidéo avec Adobe Premiere Pro. Après tout, pour créer une vidéo de haute qualité, vous devez posséder un système approprié, capable de supporter de lourdes charges et d'enregistrer du matériel sans interruption.

Pour travailler confortablement avec cet outil, le processeur de votre PC ne doit pas avoir plus de 4 ans. Mais l'indicateur principal lorsque l'on travaille avec le montage vidéo est la RAM. Le minimum requis pour Adobe Premiere Pro est de 8 Go.

L'enseignant accordera une attention particulière aux disques sur lesquels le matériel est enregistré. Il existe de nombreuses options pour une installation amateur et professionnelle, chacune présentant certains avantages et inconvénients.

Lecon 3

Cette leçon est consacrée aux principales étapes qu'un spécialiste devra gérer lors du montage vidéo. C'est-à-dire l'ensemble du processus depuis la réception de la matière première jusqu'à l'enregistrement vidéo final, qui évoquera les émotions nécessaires chez le spectateur.

Dans la leçon, une attention particulière est portée à la structuration des fichiers, car lors de l'édition, un grand nombre de sources différentes sont utilisées : fichiers sonores, graphiques ou autres qui sont utilisés pour obtenir le résultat souhaité. Après avoir créé une structure pour un travail plus pratique, toutes les sources sont importées dans Adobe Premiere Pro.

Le monteur examine et sélectionne les meilleurs plans et écrit le poisson - un système rudimentaire qui relie le son et ce qui se passe à l'écran. Une version préliminaire est créée, les graphiques sont finalisés si nécessaire, après quoi seules les touches finales restent jusqu'au résultat final.

Leçon 4

Le nombre de formats de fichiers avec lesquels vous devez travailler lors du montage vidéo est assez important. Veuillez comprendre qu'Adobe Premiere Pro ne les prend pas tous en charge. Cependant, pas de panique, car Adobe a pris en charge la possibilité de transcoder les fichiers dans la version requise en créant le programme Media Encoder CC 2015.

Dans cette leçon, le professeur vous présentera les principales fonctionnalités de ce logiciel, et vous montrera également, à l'aide d'exemples de plusieurs situations, comment convertir un fichier incompatible vers tout autre format. Cela contribuera non seulement à réduire considérablement le temps nécessaire pour effectuer une action, mais vous permettra également d'acquérir plus de contrôle sur l'édition des sources.

Téléchargez du matériel supplémentaire pour le cours

Leçon 5

La cinquième leçon de ce mini-cours sur le montage vidéo dans Adobe PremierePro est consacrée à l'importation de sources dans le programme. En une demi-heure, vous apprendrez à créer votre propre projet et à y importer tous les fichiers audio, vidéo et graphiques pour créer un montage de qualité.

Par ailleurs, l'enseignant prêtera attention aux outils qui sont le plus souvent utilisés dans ce processus. Nous parlerons également du collage des cadres et de la taille des plans, qui se répartissent en quatre types : général, moyen, grand, détail.

A la fin de la vidéo, le professeur vous demandera d'expérimenter la durée des transitions et la taille des plans. Tout cela est nécessaire pour créer un sentiment qui vous permettra d'effectuer un travail similaire plus rapidement à l'avenir.

Leçon 6

Évidemment, l’un des facteurs clés de la qualité d’une vidéo est la correction des couleurs. À l'aide de cet outil, l'éditeur crée l'ambiance nécessaire dans la vidéo, qui évoque certaines émotions chez le spectateur.

La sixième leçon présente plusieurs exemples de travail avec la correction des couleurs. Vous maîtriserez les effets de base qui vous permettront d'obtenir le résultat souhaité, et vous familiariserez également avec un outil appelé vecteurscope.

Nous parlerons également de plusieurs secrets peu évidents de la boîte à outils Adobe Premiere Pro que certains professionnels ne connaissent pas. Savoir les utiliser vous permettra d'améliorer la qualité de votre propre travail et de réduire le temps nécessaire à sa création.

Leçon 7

La leçon sept est une courte étape intermédiaire qui fournit des conseils généraux aux futurs monteurs vidéo. Avec leur aide, vous pourrez tracer votre propre chemin dans ce domaine d'activité.

Le professeur conseillera à tous ceux qui souhaitent se lancer dans le montage vidéo d'essayer d'expérimenter et de ne pas avoir peur de faire des erreurs, car leur présence nous rend plus expérimentés. N'ayez pas peur de refaire la vidéo si vous remarquez des erreurs ou des problèmes, car même si le client ne remarque pas la différence, vous connaîtrez toujours le défaut de qualité et les éloges immérités qui vous sont adressés.

L'enseignant parlera de son intention de transmettre des connaissances qui ne se démoderont pas avec le temps. Après tout, les bases du travail avec des plans, des coutures de cadres et des roues chromatiques resteront les mêmes, quels que soient les progrès technologiques.

Leçon 8

Dans cette leçon, nous parlerons des composants de chaque film ou vidéo auxquels les monteurs vidéo doivent faire face quotidiennement. Vous apprendrez des informations de base sur les plans, les plans, les scènes, les épisodes et les parties qui composent n'importe quel film. Ces informations vous aideront à ajuster le montage de votre film en fonction des besoins de l'intrigue, ce qui aura à son tour un impact positif sur la réaction finale du spectateur face à votre travail.

La capacité non seulement d'obtenir une belle image, mais aussi d'en faire une composition consciente qui suscitera des réflexions spécifiques, est la tâche principale de tout monteur vidéo travaillant avec des films.

Également dans la leçon, nous parlerons de la théorie du changement correct de plans, qui permet de transférer en douceur le spectateur d'une scène à une autre, tout en montrant les détails importants de l'action.

Leçon 9

Cette leçon se concentre sur les types d'épissures. Le collage est la combinaison de deux plans. Il vous permet de créer l'illusion d'une action continue et d'une transition en douceur d'une scène à l'autre.

À l'heure actuelle, il existe de nombreux types d'épissures, à l'aide desquelles les monteurs ont de nombreuses possibilités d'éditer le matériel source d'un film ou d'une vidéo. Il s'agit du collage direct, du fondu, de l'assombrissement, du rideau et des graphiques.

Cette variété de techniques vous permet de concentrer votre attention sur des éléments importants de la scène, tout en le faisant de manière discrète, afin de créer la possibilité pour le spectateur d'être complètement immergé dans l'expérience visuelle.

Leçon 10

Pendant longtemps, cette technique a été utilisée par presque tous les monteurs de films. Cependant, au fil du temps, Alfred Hitchcock a décidé que l’effet Kuleshov devait être amélioré. Pour ce faire, il a ajouté un troisième plan : une réaction dont le but est de suggérer au spectateur une émotion spécifique pour réagir à ce qu'il a vu. Cet aspect n'a pas été modifié et est utilisé tel quel aujourd'hui.

Cette leçon est entièrement consacrée à ce qu'on appelle l'effet Kuleshov, qui a découvert que la combinaison de deux images sans rapport dans des combinaisons différentes peut évoquer des émotions complètement différentes chez le spectateur.

Également dans cette leçon, nous parlerons des techniques suivantes : Expérience géographique, Danse et Homme créatif. Chacun d’eux a trouvé son application dans l’industrie du montage vidéo.

Leçon 11

Dans cette leçon, l'enseignant se concentrera sur les techniques que de nombreux éditeurs utilisent dans la pratique. L’un des plus populaires est ce qu’on appelle le « Jump Cut ». Il s'agit d'un simple assemblage de cadres entre lesquels l'éditeur a découpé le contenu inutile.

Étant donné que cette technique est très grossière et facilement remarquée par le spectateur, le Jump Cut modifie souvent le plan pour adoucir la transition.

La technique est également utilisée pour afficher le passage du temps. Un mouvement brusque de personnages dans le cadre qui travaillent dur par ennui, ou un plan de maison pendant la journée et le soir, reflétant le cours de la journée. Également dans cette leçon, nous parlerons du Jump Cut compositionnel et des types de technique Match Cut.

Leçon 12

Nous allons maintenant parler de la linéarité des événements en montage vidéo. Il s'agit d'un ensemble de plusieurs règles qui permettent de transférer en douceur le spectateur d'un plan à l'autre, sans provoquer de rejet dans ce dernier.

Dans son travail, l'éditeur est tenu de surveiller non seulement la fluidité des événements affichés, mais également les erreurs qui peuvent entrer dans le cadre. Dans certains cas, ils sont recouverts par des plans d'autres plans, mais parfois le réalisateur ou le monteur peut être tellement pris par l'action sous un certain angle qu'il décide de quitter le plan malgré les défauts. Dans ce cas, l’éditeur tentera de dissimuler les erreurs. Cet aspect du montage vidéo est appelé linéarité des accessoires.

A la toute fin du cours, le professeur parlera de la linéarité du son. Il utilise également plusieurs règles pour créer la bonne perception chez le spectateur.

Leçon 13-18

Leçon 13

Leçon 14

Leçon 15

Leçon 16

Leçon 17

Leçon 18

Un petit mini-cours de formation en ligne sur le montage vidéo dans AdobePremiere Pro, dans lequel vous et votre professeur devrez monter votre propre film à partir de sources professionnelles.

Au cours du travail, les techniques présentées dans les leçons théoriques précédentes seront utilisées. Vous vous familiariserez davantage avec l'interface de la boîte à outils Adobe Premiere Pro et apprendrez à utiliser chaque fonctionnalité.

En répétant après le professeur, vous pourrez apprendre les actions de base du programme, qui seront utiles aussi bien aux professionnels qu'aux monteurs vidéo amateurs.

Leçon 19

Dans la dix-neuvième leçon, nous parlerons de 5 fonctions d'AdobePremiere Pro que très peu de gens connaissent. Avec leur aide, vous pouvez gagner un temps considérable en créant le résultat final et en même temps améliorer sa qualité.

Le professeur parlera des modes d'affichage du Source Monitor, de la commande Remplacer, de la consolidation du projet, du mode bouclage (Boucle, boucles) et du montage à la volée, dans lequel vous pourrez éditer le montage tout en affichant directement la vidéo dans Adobe Premiere Pro.

Leçon 20

La vingtième leçon est consacrée au montage vidéo. Nous parlerons de la classification des sons - voix (lignes de caractères, texte en voix off, voix du héros), musique, internoise (son de la pièce ou sons environnementaux), Foley/SFX (applaudissements, tirs, objets glissants et en mouvement).

Les effets sonores créent l'atmosphère d'immersion nécessaire dans une vidéo ou un film, c'est pourquoi travailler avec le son est si important. Dans la plupart des cas, vous devrez uniquement améliorer la qualité du son déjà enregistré, mais dans certains cas, par exemple lorsque vous travaillez avec des films de science-fiction, vous devrez ajouter un nouveau son dans des zones où il est impossible de l'enregistrer. La bibliothèque de sons vous y aidera, où vous pourrez télécharger et éditer la piste audio sélectionnée.

Leçon 21

La dernière leçon du mini-cours est consacrée à la fonction Auto-Ducking. Avec son aide, vous pouvez régler le volume de la musique de fond ou du son.

Cet aspect est particulièrement important dans les plans ou les scènes où les personnages principaux ont beaucoup de répliques. Il devient possible de réduire le son dans les zones de détection de parole et de mettre davantage l'accent sur le personnage qui parle. Après la fin de la réplique, le volume sonore reviendra à son niveau précédent. De plus, tout cela est fait de telle manière que le spectateur ne remarque pas le changement.

Je vous ai parlé de ce que j'utilise pour tourner mes vidéos. Mais réaliser une vidéo ne représente que la moitié de la bataille.

Ensuite, la vidéo capturée doit encore être traitée. Supprimez tout ce qui est inutile, ajoutez un écran de démarrage, combinez-le avec de l'audio si vous l'enregistrez séparément, effectuez une correction des couleurs, augmentez la netteté et, finalement, transmettez le résultat dans le fichier vidéo final dans un format adapté à une utilisation ultérieure.

À ces fins, j'utilise une combinaison d'Adobe Premiere Pro, Adobe After Effects et Adobe Audition.

Adobe Premiere Pro est un outil de traitement vidéo de base. Tous les travaux d'installation sont effectués dans ce programme. After Effects est utilisé pour
effets (supprimer le fond vert, ajouter des effets spéciaux, etc.), Adobe Audition pour le traitement du son.

Après avoir bien étudié cet ensemble de programmes, vous pourrez réaliser des vidéos de haute qualité pour vos projets. Il peut s'agir de vidéos pour votre chaîne YouTube, de cours payants ou de vidéos pour vos pages de destination.

On me demande souvent de recommander du matériel pédagogique sur ce sujet, c'est pourquoi aujourd'hui, je souhaite vous recommander quelque chose qui en vaut vraiment la peine.

La semaine prochaine, un nouveau cours sortira dans le cadre de notre projet Videosmile
"Super Première Pro", qui est entièrement dédié au montage vidéo dans ce merveilleux programme. Mais cela viendra plus tard, mais aujourd'hui, vous pouvez commencer à vous familiariser avec ce cours, car les gars de VideoSmile ont décidé de suivre un chemin non conventionnel et donnent les premières leçons de ce cours entièrement gratuitement.

Aujourd'hui, j'ai étudié ces leçons moi-même et je peux dire qu'elles seront incroyablement utiles à absolument toute personne qui utilise ou envisage d'utiliser la vidéo dans son travail.

Voici les trois premières vidéos de ce cours :

Leçon 1. Présentation d'Adobe Premiere Pro CC 2015

Dès la première vidéo vous vous familiariserez avec les principes généraux du montage. Il y aura un petit historique du montage et de Premiere Pro. L'histoire est nécessaire pour que vous compreniez un point important, c'est que l'installation est très simple ! L'essentiel est de connaître les règles et lois de base de l'installation. Vous en découvrirez certains dans cette leçon.

Leçon 2. Installation du programme. Configuration requise

Dans cette leçon, vous apprendrez où télécharger et comment installer Adobe Premiere Pro CC.

Nous examinerons également les exigences techniques de l'ordinateur sur lequel vous allez effectuer du montage vidéo. Nous analyserons tous les paramètres principaux et parlerons en détail des sous-systèmes de disque (quelles options sont les mieux adaptées au stockage et au montage des images).


Lecon 3. Étapes d'installation. Structurer le matériel

Dans cette leçon, vous vous familiariserez avec les principales étapes du montage, le chemin qu'emprunte un fichier vidéo depuis la caméra jusqu'au résultat final.

Nous nous attarderons en détail sur l'étape de structuration du dossier. C'est un point très important. L'édition implique un grand nombre de sources, de fichiers audio, de fichiers avec des graphiques supplémentaires, de fichiers de projet, et tout cela doit être clairement structuré sur votre disque en dossiers.


Vous aimeriez trouver une formation de qualité Cours Adobe Premiere Pro? Accueillir! Vous êtes arrivé au bon endroit. Notre site sera en mesure de vous fournir des connaissances complètes sur l'utilisation du programme.

Quels cours Adobe Premiere Pro sont les meilleurs à choisir ?

Ce n'est un secret pour personne que la vidéo est récemment devenue partie intégrante de la vie d'une personne moderne. De plus en plus de personnes sont confrontées à la nécessité de traiter du matériel audio et vidéo capturé. Bien entendu, le montage vidéo et le post-traitement de haute qualité sont un processus plutôt laborieux. Par conséquent, vous ne pouvez pas vous passer d'outils spéciaux qui rendront ce travail aussi simple que possible. Premiere Pro d'Adobe est l'outil idéal pour traiter une variété de contenus vidéo.

Si vous souhaitez trouver une formation de qualité Cours Adobe Premiere Pro Vous devez connaître les principaux inconvénients des cours hors ligne :

  1. Les cours hors ligne sont dispensés simultanément à de grands groupes de personnes. Lors de tels cours collectifs, de nombreux étudiants n'ont pas le temps d'apprendre toute la matière, car il y a beaucoup d'informations.
  2. Seules quelques personnes sont capables de percevoir rapidement du nouveau matériel. La vitesse d'apprentissage de chacun est différente, de sorte que de nombreux étudiants ne peuvent tout simplement pas suivre le rythme des autres.
  3. Très souvent, dans les cours Premiere Pro, ils effectuent ce qu'on appelle une « lecture » du matériel. Les auditeurs doivent avoir le temps de mémoriser (écrire) toutes les informations, car personne ne les répétera individuellement pour tout le monde. Les consultations personnelles sont déjà une formation individuelle, et elles coûtent assez cher.

Vous pouvez continuer à énumérer les inconvénients des cours hors ligne pour Adobe Premiere Pro, mais vous aimeriez trouver une solution au problème et ne pas savoir quelles difficultés existent. Aujourd'hui, l'option la plus efficace pour étudier n'importe quel programme est le format de formation vidéo. Ici, vous pouvez en suivre une complète.

Sur notre site Internet, vous trouverez un large choix de supports de formation sur le programme Premiere Pro, notamment :

  • gratuit
  • Cours vidéo Adobe Premiere Pro
  • articles, critiques de programmes, etc.

Le site du projet a été créé pour que même un débutant absolu puisse maîtriser le programme qui l'intéresse dans les plus brefs délais. Les auteurs du site ajoutent régulièrement de nouvelles vidéos de formation. Il vous suffit de souscrire à un simple abonnement gratuit, et vous pourrez recevoir en permanence de nouveaux supports pédagogiques sur le programme qui vous intéresse.

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