Animation 3D. Les meilleurs programmes pour dessiner des dessins animés. Outils et fonctionnalités

25.06.2020

Après avoir examiné les utilitaires les plus populaires, vous pouvez faire le bon choix lors du développement de vos propres dessins animés et de leur promotion. Il existe de nombreuses options, et chacune a ses propres avantages.

Autodesk Maya est un programme de création de dessins animés incroyablement cool. En le téléchargeant et en activant la période d'essai, vous touchez l'outil utilisé pour créer des personnages et des effets dans des dessins animés et des films de renommée mondiale : Frozen, Wall-e, South Park, Smeshariki, Fixies, Macha et l'ours", "Shrek", "Zootopia", "La Matrice", "Le Seigneur des Anneaux", "Spider-Man", "King Kong", "Pirates des Caraïbes", "La Boussole d'Or". La liste peut être poursuivie très longtemps, mais les noms des peintures parlent d'eux-mêmes.

Easy Gif Animator est l'un des outils les plus populaires pour créer des dessins animés, il contient une interface simple et intuitive en russe, et vous permet également d'enregistrer votre travail dans le cadre des formats vidéo AVI et Flash. Vous pouvez recevoir à la fois des vidéos d'histoires et des diaporamas ou des présentations de haute qualité.

Toon Boom Harmony est l'un des leaders dans son domaine. L'application est conçue pour une animation sérieuse, il est à noter que sur sa base, la série "The Simsons" a été créée. Tun Boom peut offrir les avantages de collaborer sur votre projet avec des amis et des collègues en utilisant le mode réseau.
Anime Studio Pro exportera votre contenu en vidéo haute définition. Répandu parmi les fans de la formation d'images animées 2D, il dispose d'une bonne base intégrée avec des blancs pour les éléments et les personnages. Importe facilement des fichiers depuis Photoshop.

iClone - un autre programme professionnel qui peut facilement créer un dessin animé ou une variété de bannières, a une capacité unique à transformer les mouvements d'une personne réelle en une animation. Avant d'utiliser l'iClon, il est recommandé de lire d'abord le manuel d'instructions. N'importe quel héros peut se voir attribuer une photo de votre apparence, grâce à la technologie "FaceTrix" mise au point par les développeurs.

Express Animate est un logiciel d'animation gratuit qui dispose d'un ensemble d'outils assez simples et efficaces qui peuvent traiter votre contenu par lots. Le principal avantage est un espace très compact occupé sur le disque dur de votre ordinateur et une infographie de relativement haute qualité.

Plastic Animation Paper joue un rôle primordial dans la réalisation de vidéos dessinées au crayon. Dans ce programme, l'artiste crée et anime les personnages. Il ne reste plus qu'à les imposer sur le fond et monter le matériel. Comme pour une application gratuite, Plastic Animation Paper a une excellente qualité.

Le programme informatique Pivot Animator est couramment utilisé pour produire de petites animations de blagues basées sur des photographies. Vous ajoutez une photo d'une personne ou de plusieurs personnes à l'intrigue, appliquez des inscriptions, des effets, changez l'apparence des personnages, etc. Il s'avère un dessin animé drôle et mignon. Le programme mérite le respect du haut réalisme de la physique. Chaque mouvement du personnage semble naturel - l'animation par ordinateur est très réaliste.

Beaucoup, à coup sûr, seraient intéressés à utiliser un logiciel tel qu'un programme de création de dessins animés. Pour certains, cela peut même devenir un moyen de gagner de l'argent à part entière.

Dans tous les cas, les programmes de création de dessins animés sont quelque chose d'inhabituel, d'intéressant, et il serait donc utile que chacun de nous en utilise au moins une fois.

Nous avons rassemblé 10 des meilleurs logiciels de création de dessins animés disponibles aujourd'hui. Ils sont les plus faciles à utiliser et ont une fonctionnalité très large. Ce sera intéressant!

Toon Boom Harmony est considéré à juste titre par de nombreux experts comme le meilleur programme pour créer des dessins animés.

Ici, vous pouvez créer vos chefs-d'œuvre au format 2D et 3D. L'ensemble d'outils ici est plus qu'impressionnant, en particulier, il existe de nombreux effets spéciaux intégrés.

De plus, il convient de mettre en évidence votre propre bibliothèque, dans laquelle vous pouvez trouver une grande variété de personnages, ainsi que des images, des arrière-plans et des objets. En général, il y a où faire demi-tour !

Voici quelques fonctionnalités supplémentaires de Toon Boom Harmony :

la possibilité d'importer des dessins animés 2D en 3D ;
très haute qualité de l'animation finale dans les dessins animés ;
prise en charge de la vidéo flash ;
de nombreuses possibilités d'importation, d'exportation et de conversion de fichiers.

Plus important encore, avec l'aide de Toon Boom Harmony, en fait, vous pouvez mettre en œuvre absolument toutes les idées qui vous viennent à l'esprit. Vous avez juste besoin de comprendre la fonctionnalité.

Riz. N° 1. Toon Boom Harmonie

Le programme est payant, mais il y a une période d'essai.

Ce programme est plus adapté à la création de dessins animés 2D. Les professionnels ne recommandent pas d'utiliser Anime Studio Pro pour travailler en 3D.

Certes, il peut être mis à niveau seul et combiné avec Unity 3D (une telle opportunité a été intégrée au programme dès le début), mais tout le monde ne peut pas le faire.

Mais sa fonctionnalité est encore plus large que celle de Toon Boom Harmony. Le processus d'édition de l'arrière-plan et des détails individuels de l'image globale est particulièrement remarquable.

Vous pouvez modifier même les plus petits éléments présents dans le dessin animé. Les possibilités d'importation et d'exportation sont également assez larges.

Les autres fonctionnalités d'Anime Studio Pro sont les suivantes :

il y a aussi beaucoup d'effets spéciaux ici;
une large gamme de filtres;
capacité intégrée de créer une vidéo pour Adobe Flash Player (mode de fonctionnement spécial);
il y a des blancs à partir desquels vous pouvez simplement créer quelque chose à vous;
la possibilité de travailler avec des images au format PSD.

Riz. N° 2. Anime Studio Pro

La période d'essai dans ce cas est de 30 jours.

Dans ce cas, en fait, vous ne créez pas un dessin animé à part entière, mais uniquement une animation, c'est-à-dire un diaporama rapide de plusieurs images presque identiques. Mais cela n'empêche pas les développeurs d'animation du monde entier d'utiliser Easy GIF Animator pour créer leurs chefs-d'œuvre.

Vous pouvez appliquer une variété d'effets, de transitions et autres aux animations. Tout cela vous permet de créer des dessins animés de très haute qualité !

Ce qui est important, Easy GIF Animator est très peu exigeant en ressources informatiques. Il convient également de noter que l'utilisateur peut enregistrer des dessins animés au format AVI, puis les télécharger sur diverses ressources en ligne.

Quelques fonctionnalités supplémentaires d'Easy GIF Animator :

comme sources, vous pouvez prendre des vidéos AVI, des animations GIF et Flash prêtes à l'emploi ;
de nombreuses possibilités d'édition des transitions entre les images ou les fichiers source ;
la possibilité de générer du code HTML à partir d'un dessin animé (!) ;
le résultat peut être visualisé via le navigateur.

Riz. N ° 3. Animateur GIF facile

Easy GIF Animator peut être exécuté 20 fois gratuitement. Après cela, vous devrez l'acheter.

Ce programme a un analogue sur Android (voici le lien). Bien que la version mobile soit très loin d'être parfaite.

Si nous parlons de systèmes d'exploitation pour smartphones et tablettes, il est préférable de rechercher un autre programme.

C'est le seul programme entièrement gratuit dans notre TOP aujourd'hui. Certes, ses fonctionnalités ne sont pas aussi riches que celles des trois premiers, mais compte tenu de l'absence de frais d'utilisation, tout est très bon.

Malheureusement, vous ne pourrez pas non plus télécharger gratuitement Express Animate en russe. Son interface sera toujours présentée en anglais.

Voici les principales fonctionnalités de cet éditeur :

vous pouvez éditer le dessin animé littéralement image par image ;
des GIF simples avec Express Animate peuvent être créés très rapidement et facilement ;
le dessin animé fini peut être converti en une variété de formats;
en plus de l'image, vous pouvez également ajouter des sons de fond - l'ensemble des fonctions pour cela est également très large.

iClone Pro est un complexe professionnel conçu pour éditer et créer des dessins animés, des films et d'autres contenus similaires.

L'ensemble d'outils ici est plus important que dans les programmes précédents, mais il sera difficile pour un débutant de comprendre tout cela. C'est pourquoi nous plaçons iClone Pro à la cinquième place de notre classement.

Mais si vous parvenez toujours à comprendre l'interface de ce programme, plus qu'un large éventail d'outils pour travailler avec le relief, ainsi que les textures, apparaîtront devant vos yeux clairs. Vous pouvez créer l'arrière-plan comme vous le souhaitez - de votre tête à un dessin animé !

De plus, il y a une grande bibliothèque de personnages et d'autres objets. Vous pouvez tout préparer et créer quelque chose qui vous est propre, unique.

Voici ce que l'on peut noter d'autre dans iClone Pro :

la possibilité de fixer les mouvements humains et de les convertir en dessin animé, c'est-à-dire d'attribuer les mouvements d'un acteur à un personnage de dessin animé (la technologie Kinect et, par conséquent, le programme iClone Pro ont été utilisés pour créer de nombreux dessins animés que vous connaissez);
pour la 3D, ce programme est tout simplement parfait ;
il y a une intégration pratique avec les éditeurs 2D ;
l'apparence du personnage peut être tirée d'une photographie d'une personne réelle.

Riz. N ° 5. iClonePro

La période d'essai est valable exactement 30 jours.

Cet outil a été conçu à l'origine pour travailler avec des figures en trois dimensions, c'est-à-dire en 3D. En conséquence, des objets prêts à l'emploi peuvent se voir attribuer certaines caractéristiques et les faire bouger. C'est ainsi que le dessin animé est fait.

Si vous avez besoin d'un film en 2D, ZBrush sera absolument inutile. Mais pour le travail 3D, c'est tout simplement incroyable !

Il existe de nombreux pinceaux, palettes et autres éléments d'édition différents.

Entre autres choses, les plugins sont pris en charge, ce qui signifie que la gamme déjà large de fonctions peut être augmentée.

Le principal avantage de ZBrush par rapport aux autres programmes est la capacité de dessiner avec précision des détails individuels, même les plus infimes.

Une autre chose à noter à propos de ZBrush est la suivante :

tout le processus de création d'un personnage consiste en une modélisation virtuelle à partir de pâte à modeler;
ZBrush est utilisé comme outil auxiliaire pour dessiner des détails ou créer des personnages, mais des mouvements peuvent également leur être impartis ;
grand ensemble d'effets.

Riz. Numéro 6. ZBrush

ZBrush est gratuit pendant 45 jours.

Et encore une fois, nous avons un ensemble entièrement professionnel d'une grande variété d'outils pour créer des personnages et des intrigues avec eux en 3D.

Malheureusement, Autodesk Maya ne convient pas aux dessins animés. Mais il est tout à fait possible de créer un personnage unique, encore une fois, hors de votre tête en utilisant ce programme.

De nombreux studios d'animation parmi les plus importants au monde utilisent Autodesk Maya pour créer leurs nouvelles créations. Cela confirme une fois de plus l'opinion selon laquelle nous parlons de l'un des éditeurs les plus riches en fonctionnalités. Mais, encore une fois, ce sera très difficile pour un débutant.

Voici quelques-unes des fonctionnalités d'Autodesk Maya :

jusqu'à quatre modes de visualisation des résultats ;
la possibilité d'utiliser les mêmes plugins pour étendre les fonctionnalités déjà importantes du programme ;
cet ensemble d'outils est également plus adapté pour dessiner des caractères et des textures, il fonctionne donc très bien avec d'autres programmes ;
le programme est très exigeant sur la puissance de calcul de l'ordinateur - il ne fonctionnera pas partout.

Intéressant: Autodesk Maya a été utilisé dans le développement de plusieurs versions du simulateur de football le plus populaire FIFA. Il a également été utilisé dans la création d'un grand nombre de jeux et de films célèbres.

Riz. N° 7. AutodeskMaya

La période d'essai est exactement de 20 jours.

Enfin, nous voyons un programme qui prend en charge la langue russe au niveau officiel.

Dans de nombreux programmes passés, il était possible d'ajouter des plugins ou des correctifs qui rendaient l'interface russe. Mais Adobe Premiere peut fonctionner en russe sans aucun module complémentaire.

Et la fonctionnalité de ce programme est très riche. Sans les avantages de nombreux programmes décrits ci-dessus, Adobe Premiere pourrait bien prétendre à la première place de notre TOP.

Dans ce cas, il convient de souligner un très grand nombre d'effets spéciaux intégrés, ainsi que des outils de traitement des images individuelles.

En plus des images, des vidéos peuvent être prises comme matériel source. Si tout cela est combiné, il sera alors possible de créer une vidéo dans laquelle des personnages de dessins animés seront présents dans la vie ordinaire.

Les autres aspects positifs du travail avec Adobe Premiere sont :

presque tous les fichiers peuvent être considérés comme des codes sources ;
un large éventail d'options pour superposer des titres et uniquement du texte ;
la possibilité de contrôler le son et la couleur de l'image (vous pouvez changer les nuances).

Riz. N° 8. Adobe première

Adobe Premiere gratuit peut être utilisé pendant 30 jours - standard.

9.Mode

Encore une fois, dans Modo, vous pouvez créer de superbes effets 3D ainsi que des personnages.

Ici, tout se passe dans le mode de dessin dit élastique. Autrement dit, vous pouvez étirer les objets à votre guise, modifier leur forme, etc.

De plus, il convient de souligner qu'avec l'aide de Modo, vous pouvez dessiner à la fois sur un plan et en perspective. Un mode de rendu est également disponible. Mais la meilleure chose ici est la transformation des objets.

Les autres caractéristiques de ce produit sont :

de nombreuses possibilités de modéliser diverses surfaces ;
outils pour le traitement UV;
une large sélection d'effets spéciaux intégrés, ainsi que la possibilité de créer les vôtres.

Riz. N° 9. Mode

Vous pouvez essayer d'utiliser Modo - il y a une période d'essai de 30 jours pour cela. Certes, la procédure d'activation ici est rendue assez compliquée et même incompréhensible.

De plus, le prix de la version complète est assez élevé. Certains choisissent même de ne pas utiliser Modo à cause de ces lacunes. Mais vous pouvez et devez essayer.

TVPaint Animation est idéal pour l'animation 2D. Ce programme n'implique tout simplement pas la possibilité de travailler dans l'espace volumétrique.

Il semble que les développeurs aient décidé de compenser cette lacune avec un très grand ensemble d'outils pour créer des dessins animés 2D. Il y a beaucoup de pinceaux et de peintures, ainsi que d'autres outils divers.

Il prend également en charge le traitement image par image et couche par couche. Tout cela est également de très haute qualité.

Les fonctionnalités de TVPaint Animation sont :

l'arrière-plan peut être modifié à votre guise, y compris le zoom avant et arrière ;
excellent moteur pour le traitement des détails individuels de l'image globale ;
la collection d'effets est également très grande.

Riz. N° 10. TVPaint Animation

Fait intéressant, ce programme est également gratuit et n'a pas de période d'essai.

Mais à la place, les développeurs ont décidé de proposer quelque chose de différent. Le fait est que lorsque vous travaillez avec TVPaint Animation, il est impossible de sauvegarder. Oui, il n'a tout simplement pas de fonction de sauvegarde.

De plus, selon l'ensemble d'outils, vous devrez payer un certain montant (seul l'ensemble standard est gratuit). Le prix minimum pour la version payante de TVPaint Animation est de 500 euros. Très inhabituel.

Ci-dessous, vous pouvez voir une instruction vidéo sur la façon d'utiliser le meilleur programme de notre TOP, Toon Boom Harmony.

3D-modélisation de personnage est le processus de création d'un modèle virtuel en trois dimensions d'un personnage à l'aide d'un logiciel spécial. 3 D -l'animation permet de "faire revivre" 3 D- modèles de personnages et en peupler des mondes virtuels.

3 D-des modèlesont un certain nombre d'avantages sur 2 D- graphiques, en particulier lors de la création de jeux, de films ou de dessins animés. Les avantages les plus significatifs 3 D- les personnages sont :

le réalisme: en utilisant la 3D -les modèles peuvent être réalisés à n'importe quel niveau de détail - de la simple esquisse à la précision photographique ;
liberté d'animation : le personnage est facile à contrôler - il effectuera toutes les actions et pour cela, il n'a pas besoin d'être redessiné dans différentes poses;
facilité d'utilisation: les programmes permettent de changer de modèle en quelques mouvements de souris ;
visualisation: Le modèle d'ordinateur 3D semble beaucoup plus coloré que 2 Dessin D.

Modèles de personnages 3D : applications

3D-modélisation de personnages trouve des applications dans de nombreux domaines. Regardons des exemples colorés.

Jeux PC et Flash

L'application la plus large 3 D-la modélisation personnages trouve dans la création de héros pour les jeux - des grands jeux de société aux PC ou préfixes jusqu'àÉclair -Jeux en ligne ou pour appareils mobiles. 3 D-Jeuxlook dynamique et plus coloré, ce qui vous permet de trouver une plus grande réponse parmi les joueurs.

En 1992, le premier 3 D-jeu d'actionsWolfenstein d'id Software, et en 1993 la même société a jeté les bases du genre jeu de tir 3D en sortant le jeu Doom. Maintenant, ce genre de jeux informatiques est très populaire.

Les personnages de tous les jeux les plus célèbres sont créés à l'aide de 3 Dmodélisation et animation . Parmi eux se trouvent des héros Appel du devoir Wiedzmin (Sorceleur ), Fallout, Portal, Assassin's Creed, Resident Evil, The Legend of Zelda, Battlefield, Mass Effect, Far Cry, Prince of Persia, Deus Ex, Diablo .

Jeu culte Rayman est passé d'un jeu de plateforme en 2D en 1995 à Rayman Origins, un jeu en 3D aux graphismes éclatants en 2013. Le personnage principal Rayman dans sa version 3D repousse les limites de la liberté d'action, complétant le gameplay avec une nouvelle expérience.

Cinéma

3D- le mannequinat est devenu une partie intégrante du cinéma - les films et les dessins animés regorgent de 3 D-personnages. Parfois, il s'agit d'une figure entièrement modélisée à la main, animée à l'aide d'un logiciel spécial. Dans d'autres cas 3 D-modèleobtient le "mouvement" grâce à la technologie légende animée (capture de mouvement d'une personne vivante). 3 D-des modèles personnages sont également devenus très populaires dans la création de dessins animés, facilitant le contrôle des personnages, les rendant plus flexibles et mobiles.

Gauche: technologie mouvement légendedans La Planète des singes. Sur la droite: Modélisation de personnages 3D(film "Garfield", dessin animé "Zootopia").

Lors de la création 3 D-personnagesLes films utilisent un équipement puissant. Par exemple, sur un ordinateur classique, le rendu d'un des personnages du film "Transformer" pouvait prendre plusieurs années.

3D-modélisation de personnage est également une technique publicitaire populaire. De nombreuses marques commandent le développement de personnages d'entreprise. Inconvénient 2 D- graphique est que le changement de plan nécessite un nouveau redessin du personnage. Avec la modélisation 3D, le personnage peut être montré de différents côtés, changez ses poses simplement en tournant 3 D- modèle dans le programme. 3 D- les publicités sont plus lumineuses et vous permettent de concrétiser plus d'idées.

Les marques bien connues utilisent constamment dans leurs publicités 3 dmodèles de personnages . Pour ton 75e anniversaire M&M's a publié une publicité où vous pouvez voir l'évolution de leurs héros.

Programmes de modélisation de personnages populaires

Logiciel de modélisation de personnages également appelés programmes de sculpture numérique - le processus de création de modèles imite le processus de sculpture.

ZBrush

ZBrush équipe le modeleur d'un pinceau qui dessine des traits avec profondeur. En même temps que la modélisation, vous pouvez décorer l'objet. Un avantage important du programme est l'ajout automatique d'ombres et de reflets qui semblent naturels sans l'intervention d'un modélisateur. Le processus de rendu se déroule généralement en temps réel et l'artiste voit immédiatement le résultat du travail.

Mixeur

L'un des rares éditeurs gratuits pour création 3 D-des modèles. Malgré cela, il est utilisé pour des projets commerciaux - films et animations, notamment "Big Buck Bunny", "Riot of the Birds" et "Sintel". Le programme dispose également d'un mode de sculpture, vous permet de créer animation squelettique, a pour fonction de créer des jeux.

Programmes d'Autodesk

Autodesk offre une large gamme de programmes pour créer Modèles et animations 3D, qui ont des fonctions similaires (3Ds Max, Maya). Cependant, Mudbox - un programme spécialisé qui fournit aux artistes un ensemble intuitif d'outils pour créer et modifier haute poly 3 D-personnages. Me rappelle de travailler avec de l'argile et de la peinture.

Création de personnage en 3 D Max et d'autres programmes de Autodesk exige que le modélisateur ait des compétences professionnelles et une compréhension approfondie des principes du programme lui-même. Par conséquent, les logiciels de modélisation 3D de Autodesk déconseillé aux débutants.

Cinéma 4D

Il a une interface simple et prend en charge en même temps l'animation et le rendu de haute qualité. Sac plastiqueMOCCAspécialement conçu pour travailler avec des personnages et comprend un ensemble d'outils qui vous permettent de créer une animation et de transmettre la dynamique des corps mous et durs. Le programme a un module pour travailler avec des cheveux réalistes et un système intégré pour travailler avec des particules.

Modélisation de personnages 3D : les meilleurs tutos vidéo

Au cas où vous seriez déjà inspiré pour créer votre 3 D- héros, nous avons compilé une sélection des meilleures leçons vidéo pour maîtriser 3 D- modélisation de personnages.

Créer un bonhomme de neige dans Blender

Développement 3 D-la modélisationil est préférable de commencer par travailler sur des objets constitués de formes géométriques simples. En utilisant l'exemple d'un bonhomme de neige, les débutants peuvent facilement maîtriser le programmeMixeur. La valeur de la leçon est qu'elle est très simple et que tout est intuitif. De plus, il existe de nombreuses images de ce célèbre bonhomme de neige sur le réseau, ce qui aidera à mieux l'imaginer :

partie 1- modelage de la tête et des orbites ;

Si l'on compare la 3D avec d'autres domaines du graphisme et du design, alors non seulement les créatifs trouveront leur place ici, mais aussi les techniciens invétérés, je dirais même que les créatifs devront faire face à une approche technique - si l'on compare Photoshop, par exemple , avec Maya, alors c'est tout, c'est comme ramasser une paire de crayons et un stylo contre l'assortiment de tout un magasin de fournitures d'art. Lorsque vous devez étudier un grand nombre de matériaux, vous ne voudriez pas perdre de temps et dès le début, vous devriez choisir le meilleur programme pour créer des modèles 3D et une animation 3D.

J'avais l'habitude de travailler en 2D et lorsque j'ai ouvert le package 3D pour la première fois, j'ai été surpris par les 5 options de menu avec une énorme liste d'outils différents, de commandes pour la modélisation et l'animation. Dans Illustrator ou Photoshop, une rangée de menus suffisait pour le travail principal, puis une petite partie de sa liste.

Vous aurez de la chance si vous vous asseyez tout de suite sur le package 3D que vous utiliserez plus loin dans le métier, la reconversion sera longue et pénible. Tout d'abord, il vaut la peine de choisir une spécialisation et un programme adapté. Vous devez faire attention aux produits bien connus et couramment utilisés, il sera donc plus facile de trouver des leçons à étudier, des plugins, des scripts et, surtout, du travail.

Les meilleurs programmes de modélisation et d'animation 3D.

Il existe un certain nombre de programmes qui exécutent avec succès la plupart des tâches quotidiennes de travail 3D, de plus, des outils spécifiques sont déjà intégrés à leur fonctionnalité, par exemple, pour sculpture, Dessin 3D (3DPint) Et effets visuels (VFX). Dans l'article, ce sont les 3 premiers programmes de modélisation 3D. Et je parlerai des programmes plus spécialisés à la fin.

Je suis un animateur qui aime modéliser parfois, alors j'utilise Cinema4D, Autodesk Maya et Zbrush.

3D max est le tout premier package de modélisation et d'animation 3D que j'ai vu de ma vie. J'avais 9 ans quand j'ai vu comment mon père étudiait les théières, les sphères et les cubes. Ensuite, il m'a semblé peu pratique d'utiliser des caméras orthogonales alors qu'il n'y en a qu'une en perspective.

Ce programme est choisi par les modélistes, les architectes d'intérieur et ceux associés à l'industrie et à l'architecture. À l'heure actuelle, le package de modélisation 3D le plus courant parmi tous. De nombreuses nouvelles versions de plugins et de moteurs de rendu sont publiées plus tôt que pour d'autres programmes.

Le principal avantage de la modélisation est la présence de modificateurs, grâce auxquels vous pouvez superposer les changements de géométrie et, à l'avenir, supprimer, modifier ou réduire l'effet du modificateur dont vous avez besoin sur l'objet. Vous libère du problème de l'effacement de l'historique et de l'impossibilité d'annuler les modifications.

Après je suis passé à comme programme principal de modélisation et d'animation 3D, en particulier dans l'extension 2, des outils d'animation pour le motion design sont apparus (la beauté de C4D).

Il a une structure de nœuds (à quoi ressemble-t-il ?) et vous permet de connecter des choses qui ne sont pas liées les unes aux autres dans le monde ordinaire, par exemple, en changeant la couleur de la sphère, vous pouvez changer la vitesse de rotation de le cube qui l'entoure. Une telle flexibilité des relations ouvre de nombreuses options pour l'application de l'imagination créatrice. Maya est utilisé par les grands studios d'animation pour créer des jeux, des dessins animés et des films.

Souvent, les nouvelles technologies 3D sont écrites d'abord pour Maya et seulement ensuite adaptées à d'autres packages, de sorte qu'elles fonctionnent comme prévu par le développeur. Il ralentit moins les scènes lourdes, et il est idéal à la fois pour la modélisation et l'animation, il dispose également d'outils VFX, mais le plus important, la "chemise" est un leader dans l'animation de personnages, c'est pourquoi j'y suis passé.

Avec ce programme, j'ai commencé à maîtriser la modélisation et l'animation 3D. Pots-de-vin avec une interface simple et conviviale, beaucoup disent qu'il est plus facile à apprendre. Il est principalement utilisé par les motion designers (Motion Design) et les animateurs qui réalisent des vidéos commerciales. Il coûte moins cher que les analogues et se développe assez activement, compensant l'écart de fonctionnalité par rapport aux dinosaures de l'industrie 3D - et. La principale beauté des effecteurs Mograph, qui vous permettent d'animer un grand nombre d'objets en même temps avec seulement quelques mouvements de souris, est idéale pour créer des effets visuels inhabituels. Il dispose également de plusieurs moteurs de rendu intégrés qui font un bon travail avec les tâches principales des utilisateurs de ce programme.

Votchina Effets visuels. Si vous voulez créer des phénomènes atmosphériques, la destruction d'objets, des tornades, des tempêtes, des flammes, de la fumée et d'autres effets paramétriques, alors vous êtes ici. Fondamentalement, le processus de travail sera lié à la programmation et à l'utilisation de l'arborescence des nœuds. La modélisation ici est également possible, mais pas aussi pratique et agréable que dans d'autres packages, il est donc préférable de conserver un programme supplémentaire en conjonction.

- c'est la créativité maximale - le meilleur programme pour la modélisation ou la sculpture 3D high-poly (Hi-poly) (Sculpting). Le processus de travail est construit de telle manière qu'il y a devant vous un morceau d'argile imaginaire à partir duquel vous sculptez l'objet dont vous avez besoin.

Ici, vous pouvez également simuler des équipements (surface dure), mais moi, comme beaucoup d'autres, je préfère utiliser Maya ou Max. Vous pourrez créer des créatures fantastiques, des animaux, des personnes avec un maximum de détails jusqu'aux pores de la peau. Il a une interface unique qui est très différente de tout ce qui existe sur le marché de la 3D, mais vous vous y habituerez avec le temps.

Pour travailler, il vous faudra acheter une tablette graphique, la précision de la souris ne suffit pas. Le plus intéressant est que pour bien sculpter, il n'est pas du tout nécessaire de savoir bien dessiner. ZBrush inclus a des moyens de simplifier la modélisation initiale, similaire au travail de sculpture réel. Vous pouvez utiliser le cadre, définir le volume initial, plier, couper, éblouir diverses pièces. C'est une partie essentielle du processus de modélisation de caractère de qualité.

Préparez-vous à beaucoup d'informations et à une amélioration constante de vos compétences, en 3D, les mêmes choses peuvent souvent être faites de différentes manières et la bonne est celle qui résout le problème le plus rapidement.

Ce que nous avons?

Alors si tu veux modéliser des bâtiments, des équipements, des détails, créer un design d'intérieur, puis commencez votre voyage avec .

Si tu inquiets du coût et de la complexité de l'apprentissage de la 3D et à l'avenir vous Je veux être motion designer et créer des publicités alors ça te conviendra Cinéma 4D.

Si tu n'ayez pas peur d'une longue étude et je veux dans le futur participer à l'animation de personnages 3D, à l'animation de jeux et de films, tout en ayant toutes les possibilités de modélisation 3D complète mettre .

Pour ceux qui veulent s'évader spécialisation approfondie en 3D VFX (effets visuels), s'accordant tous les jours destruction ou les tourbillons d'une tornade qui emporte des maisons, créent matériaux paramétriques

Année d'émission : 2012
Version: 12.05142058
Développeur: Aurora3D Software Co Ltd.
Langue de l'interface: Multilingue (le russe est présent)
Tablette : guéri

Configuration requise:
- Windows XP / Vista / 7

Créateur d'animation 3D Aurora- un programme de création rapide et facile d'animation 3D, avec lequel vous pouvez créer des logos, des textes, des vidéos. Le programme a de nombreux effets d'animation qui vous aideront à créer une vidéo étonnante. En montage vidéo ou en web design, il est souvent nécessaire d'ajouter des effets d'animation au contenu. Ou, par exemple, vous devez afficher le logo dans un clip vidéo.

Ce programme est facile à utiliser, et peut devenir un assistant indispensable pour vous. De nombreux effets d'animation tels que des feux d'artifice, de la fumée, de la neige, des flammes ou des vides d'espace, vous pouvez contrôler chaque aspect de votre animation, y compris la durée de l'animation, la vitesse de lecture et plus encore !

Outre cet outil vous permet de placer facilement une animation sur un site Web, le programme prend en charge l'exportation vers des formats tels que : AVI, FLV, MPG, Flash (SWF), GIF animé ou des formats d'image : PNG, TGA, BMP.

Principales caractéristiques
Animations d'images clés. À l'aide de la chronologie, vous pouvez contrôler tous les aspects de votre animation, y compris la durée, la vitesse de lecture, etc.
Effets de particules - Vous permet d'attirer l'attention sur vos scènes en ajoutant de superbes effets comme les rayons cosmiques, la pluie, la neige, les feux d'artifice, la fumée, etc.
Chacun des objets peut recevoir une variété d'options d'animation et de mouvement, telles que la rotation, le balancement, l'impact, les vagues, la disparition, la machine à écrire, l'ondulation.
Le manipulateur 3D va permettre, après avoir appuyé sur les boutons en bas à droite de l'objet, d'extruder du texte ou des formes en faisant simplement glisser les curseurs sur les vecteurs. Vous pouvez contrôler la position de l'objet, faire pivoter et mettre à l'échelle le long des axes X, Y et Z.
modèles d'animations. Vous obtiendrez de nombreux modèles de titres 3D, de logos, et en les modifiant partiellement, vous pourrez réaliser votre animation 3D en quelques minutes pour le web ou le cinéma, sans avoir aucune compétence dans les bases de la conception 3D.
Créez facilement vos propres formulaires avec l'outil d'édition manuelle de formulaires. Vous pouvez importer le fichier .svg dans le canevas et modifier les points d'ancrage de la forme.
Les styles rapides vous permettent de changer rapidement l'apparence d'un objet, il suffit de sélectionner l'objet et de cliquer sur le bouton Styles de couleur.
Importation de fichiers SVG et d'images Vous pouvez importer des formes 2D telles que des fichiers .SVG et des photos sur le canevas et les modifier pour un effet 3D.
Le mode graphique 3D vous permettra de changer rapidement le style de vos bordures de conception, cadres, boutons 2D et 3D, texte.
Modification de la forme d'un objet. Sélectionnez simplement la forme et la forme sur le panneau. Vous pouvez modifier les propriétés pour le modifier.
Bibliothèque graphique de quatre mille formes.
Un éditeur de texte complet.
Les couleurs et la texture peuvent être modifiées dans différentes parties de l'objet. Prise en charge des textures dynamiques.
Modifiez l'effet de chanfrein pour la forme et le texte séparément.
Effets de distorsion pour les formes et les textes
arrière-plan dynamique
Contrôle total et personnalisation des paramètres d'éclairage.
Exportation d'image au format PNG, JPG, TIFF, BMP, GIF, TGA, qui peut être importé et modifié dans d'autres applications.
Exportez l'animation vers AVI, FLV, MPG, Flash (SWF), GIF animé.